《機動戰艦》20 週年專題在空白的三年間尋求真相對傳統科幻機器人的致敬

動畫

（GNN 記者 Akito 報導） 2016-12-24 00:00:00

　　在 90 年代時，日本動畫業界誕生了像是《勇者系列》、《藍光人三部曲》、《超時空要塞 7》、《新世紀福音戰士》等……許多科幻佳作，在資訊以及科技爆炸性發展的同時，動畫也賦予了大家對於未來的憧憬，以及孩子們對於機器人的夢想。

　　當然也有像是《名偵探柯南》（1996 年）、《航海王》（1999 年）持續從當時開播至今，或者如同《新世紀福音戰士》一般持續推出劇場版作品以及各式合作的作品。但大多數動畫都是在完結後，除了推出劇場版、或是後續在遊戲及其他作品中登場後就無持續推展世界觀。在這些作品逐漸跨越 20 年這門檻時、看過這些作品的觀眾也已經長大成人，陸續踏入了社會職場中。

　　但是，當觀眾逐漸長大，過去所看過的動畫還記得多少呢？

　　時過境遷，過去看過的許多作品也悄悄踏入了歷史。今天我們將介紹一部仍持續在《機器人大戰》系列中活躍的一部作品。不知道大家還記得《機動戰艦》中，那被稱作電子妖精雙馬尾艦長嗎？這部作品雖在劇場版時，留下了些許遺憾給觀眾們。但在 20 年後，作品依舊深深留在某些人的記憶中……

你喜歡哪個版本的琉璃呢？

你認識《機動戰艦》嗎？

　　《機動戰艦》是 1996 年 10 月時，由佐藤竜雄所執導、基於麻宮騎亞的角色原案，再交由後藤圭二擔任角色設計，於日本東京電視系播出的電視動畫作品。其動畫主線共由 26 集電視版，以及一部電影版《機動戰艦 The prince of darkness》所構成。

　　佐藤竜雄過去曾擔任過《輪迴的 Lagrange》、《宇宙學園》等……動畫導演，其中《猛烈！宇宙海賊》也是有點帶著硬派科幻的美少女動畫作品。而角色設計的後藤圭二，相信有許多人對於他的角色風格都有些許印象，像是《捍衛者 GATE KEEPERS》、《妖精狩獵者》的角色設計皆是出自於他手。※

※ 《天使特警》這部作品雖然角色也與他風格十分類似，但是由他老婆門之園惠美擔任人設，他們倆人所共同參與創作的作品還不少，有興趣的讀者可以去搜尋相關資料。

《捍衛者 GATE KEEPERS》

　　雖說在電視動畫推出前，還有一部由麻宮騎亞所繪製的《游擊宇宙戰艦》，作為動畫開播前的先驅，於同年 9 月率先展開連載。雖然角色以及劇中名詞設定的部分皆與電視版相同，但在劇情上有著許多不同，因此本篇文章將不針對動畫版以及漫畫版差異介紹。

雖然可以看出《游擊宇宙戰艦》基本人設跟《機動戰艦》一樣，但劇情架構可說完全不同

　　《機動戰艦》動畫主要圍繞在地球、以及木星間的戰爭為主。故事描述，在 22 世紀末，木星方忽然出現了被稱作「木星蜥蜴」的敵人，其科技及戰鬥力讓人類無法招架，火星及月球背面接連被攻陷，而地球也被多個具有傳送功能的木星母艦「鬱金香」所入侵。

初代撫子

　　雖然當時火星已被木星蜥蜴所佔領，但上面仍有許多當時的居民。因此民間企業「尼爾加重工（NERGAL）」建造了集結眾多高科技的於一身實驗戰艦「撫子（ND-001）」，並展開計畫預計前往火星救援。有趣的是，撫子上的艦員，是以「能力優先、個性不問」的狀況下進行徵選的，這也造就了充滿個性的角色群們，以及日後種種小故事的誕生。

　　然而，在撫子出發的那一天，火星出生、剛被餐廳解雇的主角「天河明人」，在各種機緣巧合下，遇見了兒時的青梅竹馬「御統百合香 ※」，並且「巧合」的搭上了戰艦，便與他們共同前往火星……

※ 或稱御統由利加，更早期在台灣播出時，編輯印象中似乎還有著御簾丸百合香的稱法……

　　聽起來像是老梗的劇情發展，但劇中對於科技的考究、現實的反諷、角色間的情感描寫、將科幻結合大量和風元素、以及對於各方「正義」的描述，都有其獨自的魅力與特色在。而劇中劇「激鋼人 3（ゲキ・ガンガー3）」更是大玩了 70、80 年代的機器人動畫一把，致敬的同時又成為了貫穿全劇的關鍵之一，可謂有畫龍點睛之效。綜合以上元素，也讓《機動戰艦》至今仍讓某些觀眾會定期回味。

早期由官方所推出的 PREMIUM BOX 收錄了許多作品資料在內

劇中多彩多姿的角色們

　　如同前面故事介紹，在撫子上有著形形色色的優秀「人才」，正如同劇本率先賦予這些人才能一般，他們也是個性十分鮮活有趣（？）的一群人。像是個性迥異的駕駛三人娘、解說狂的伊尼斯、正直到極點的白鳥九十九等……不僅於撫子號上的人們，地球聯合軍、木連 ※ 中，除了少數串場的角色外，都有其獨特的個性在，甚至連撫子上的主電腦「思兼（オモイカネ）」也有它有趣的一面。

※ 「木星圈木衛二、三、四及其他衛星與小惑星國家間返地球共同聯合體」，在劇中被人們稱作木星蜥蜴的「木連」，全名就是這麼長。

個性十足的角色們

天河明人

劇中明人的喜怒哀樂可說是十分強烈

　　從主角群來看，主角「天河明人」是從火星出生、生活於火星的人，其父母小時候因捲入恐怖攻擊去世、長大後明人又在某次木星蜥蜴的攻擊中莫名其妙跳躍到地球 ※ 、立志當廚師的他又因為對木星蜥蜴的恐懼在一開始就被開除了……之後在各種機緣巧合下乘上了撫子號成為廚師兼任駕駛，其實一路看過來身為主角的他運氣真的蠻背的，更不用說他在劇場版的待遇了（汗）。

※ 其實是藉由玻色子跳躍，但當時的他並不知情。

在劇中，天河明人也是常常陷入猶豫不決的狀態

　　但是換個角度來看，他初期在劇中對於自身登艦的不確定性、在小惠以及百合香間游移、中期對於「正義」一詞的疑惑、以及到後期彷彿撥雲見日一般的發展，都說明了這個角色的不完美，但也是因為這份不完美，讓觀眾能夠在觀看時獲得共鳴。

御統百合香

初次登場傻里傻氣的艦長

　　那麼作為女主角，在地球聯合大學中、戰略模擬中不敗的女主角「御統百合香」呢？作為天河明人青梅竹馬的她，小時候就與主角分開前往地球了（主角雙親也是在同日遭受攻擊……），因此她對於天河明人的愛慕與憧憬也停在小時候，這也造就了她日後對主角的猛攻以及純真的態度。

雖然說兩人是青梅竹馬，但有一方明顯就有點無奈啊XD

　　整體來說，她身為「艦長」，對於局勢的判斷、以及夥伴的信任等……在劇中可說是數一數二的。但是當面臨到無能為力的狀況所展現出那脆弱了一面，以及從「女人」面來說，在劇中的一直線猛攻，不懂得看氣氛說話等特色，也造就了她性格豐富的一面。

星野琉璃

　　最後，來談談星野琉璃吧。本來作為中立國「Peace Land」國王夫妻試管嬰兒的她，因培育試管嬰兒的醫院遭到恐怖攻擊（不得不說，這群人受到恐怖攻擊的機率還挺高的……），受精卵就以身分不明的狀況被移送到其他設施，藉由遺傳因子的操作下，誕生了擁有強化影像回饋系統 ※ 的星野琉璃。而後，她的潛力被當時的尼爾加重工所發現，因此將其培育成駕駛員。

※ 影像回饋系統，劇中稱為：IFS，Image Feedback System。

　　電視版初登場時，星野琉璃以小蘿莉搭配銀髮雙馬尾的姿態登場，引起許多紳士觀眾的注意。集合冷酷、沉默寡言、時常以「笨蛋笨蛋（バカばっか）」作為口頭常吐槽其他成員的她，在劇中最好的夥伴就是撫子的人工 AI 「思兼」。但隨著劇情的推展，看似沉默寡言的她，也開始逐漸有了變化，逐漸融入這群「笨蛋」之中。

琉璃百面相

　　在劇場版中雖然琉璃已不再是當初的小蘿莉，而是化身為最年輕艦長、同時有著「電子妖精」別稱的美少女艦長。但藉由撫子時期與同事間的相處，明人與百合香的信心照料，也讓她在劇場版中登場時，有著與電視版截然不同的印象，當然蘿莉版以及劇場版的琉璃、也各有一方的支持者。但可確定的是，琉璃的人氣，至今仍保有一定的地位，甚至在近年推出的作品《MM 一族》中，都可以見到她的蹤跡。

提到經典的蘿莉角色，怎麼能錯過她呢？

　　不過，從整部作品來說，編劇對於劇情的進展所需，對於要發角色便當可是一點都不會手下留情。如果說近年來對於主要角色狠下殺手已經逐漸演變為特色之一，那麼 20 年前《機動戰艦》在當時也可說將此一概念發揮的十分徹底。看似會成為主角死黨的角色，在劇中簡單的數秒畫面帶出了他的死亡，事後僅有只有主角一人為角色的死去感到哀悼，這反差之大讓當時作為觀眾的編輯受到不小的震撼。

戰爭中有人死亡是稀鬆平常不過的事

　　在看似輕鬆戲謔的劇情鋪陳上，劇情就這麼重重的揍了觀眾一拳。而艦上其他成員對於角色的逝去，大多也僅抱持著些微不捨。從短短幾個場景的描寫就深刻的帶出，縱使上一秒氣氛多歡愉，但正在戰爭這點是無庸置疑的事情，因此可能在轉瞬間，場景就變為殘酷的戰場。

　　然而在戰爭中，死亡是稀鬆平常不過的事情，如果每個人死去都要深深的哀悼，那麼換來的只是無盡的悲傷。整部作品就在進行過程中，不斷的以這種方式提醒著觀眾，這是戰爭、並不是兒戲。主角們所搭乘的撫子號，並不是以一擋百的無敵戰艦，只是能力稍微強了一點罷了。

看著劇中角色煩惱、嬉鬧、成長，也是本片樂趣之一

　　但就觀眾而言，因為像是從上帝視角來觀看整個故事，因此有時不免會看的有點揪心。但有時候看艦上其他角色的胡鬧、彼此間的成長與鼓舞，又會讓人有種感到心裡一暖的滋味。雖然有時劇情會讓人像是洗三溫暖一般大起大落。但也因為角色個性豐富的關係，這種感覺就像是在品嘗紅酒一般，藉由味蕾細細體會其中劇情的變化。

淺談劇中科技

　　以 22 世紀為背景的《機動戰艦》，劇中對於科技的運用與敘述，基本上是以現實為基礎，套用對於未來的想像。在看似虛幻的科技理論上，又存在著那麼一絲的真實。

劇中登場的小遊戲也用非常有趣的方式呈現，下圖的左右格鬥為電視版、貳壹格鬥則是劇場版

玻色子跳躍

　　以劇中的戰艦最常運用到的幾個技術來說，最常聽到的「玻色子跳躍」、「相轉移引擎」。其中「玻色子跳躍」是基於量子力學的「玻色子（boson）」為基礎所誕生的假想科學。而在量子力學中，粒子又分為玻色子與費米子兩種。但是……如果繼續說下去就會超出本篇專題的講述範圍了，以其專業性也不是非相關專門學科的編輯能夠解釋的。

大型強子對撞機

　　但是大家如果有在看新聞，是否對於歐洲有個大型強子對撞機有印象呢？大型強子對撞機主要用於物理試驗，藉由粒子碰撞試驗，來探詢目前科學上的未知領域。其中，玻色子中被稱作上帝粒子的「希格斯玻色子」也是強子對撞機的尋找對象之一。

　　然而在《機動戰艦》中部份使用的假想科學，又是由古代火星文明誕生的假想科技。因此在基礎科學的立場上，藉由古代超文明的描寫，創造出屬於《機動戰艦》的假想科學理論。

進行「玻色子跳躍」會殘留玻色子在目標地周圍

　　劇中使用的「玻色子跳躍」，可以說是橫跨四度空間、甚至到五度空間的存在。但它與我們所認知的「瞬間移動」有所差異，在跳躍的時候是會有時間差的。但是基於它可以跨越時間這點來說，假設你從台北瞬間移動到高雄，雖然就跳躍者本身感受到是一瞬間的事，但是在跳躍進行的時候，你已經消除了從台北到高雄所需時間的這一概念。

　　「玻色子跳躍」所利用的原理，就是藉由電子所產生的「超前波」和「延遲波」的概念。延遲波，可以視為在時間軸上前進的電磁波、而前進波則是往「過去」逆行的電磁波。但是在正常狀況下，前進波會被延遲波所抵銷。而「玻色子跳躍」就是將將物質變化為無法消除的玻色子，並送回到過去的時間。

　　在木星蜥蜴中，又有著利用史前科技，名為「鬱金香」的大型戰艦，可以藉由戰艦產生的力場，傳送無法獨自進行跳躍的個體藉由鬱金香傳送過來。此外，在劇中受到火星出生、受到奈米機器影響、或者是後天調整 DNA 被稱作「跳躍手」的人，也能夠獨自利用鬱金香水晶（CC）、或者藉由遺跡的力量進行跳躍。

在劇場版中可藉由 A 級跳躍手輔助

　　但是，如前面所述，由於「玻色子跳躍」是可以跨越時間的跳躍，因此就會有著「時間悖論」這問題的存在。也就是在現時點上，會同時出現該時間軸的你、以及來自過去的你存在。但在劇中並未對針對這點多加著墨，所以在劇中也就出現了不同時間軸的同一人物共存的案例。

　　相較於越解釋越抽象的「玻色子跳躍」，「相轉移引擎」相對來說就比較好理解了。相轉移引擎是撫子號戰艦上所使用的動力來源，也就是利用所謂的「相變」原理。在真空的環境下、將「真空」替換成相位更低的真空、藉由質量差獲得龐大的動力來源。劇中對於重力的控制、扭曲力場、以及作為主武器的「重力波砲」都是藉由相轉移引擎所獲得的能量運作。

　　而《機動戰艦》主角方登場的機器人「Aestivalis」從設定上來說，也可說是個充滿「真實系」氣息的機體（先不論二足兵器在戰場的實用性，這是種浪漫）。尼爾加重工以佔領據點作為優先考量，將 Aestivalis 機體設計成 6 米高、並且藉由來自母艦的重力波光束供給機體能源，藉此獲得小型化的機體。並且為了能在地面快速移動，機體腳跟的部分備有大型履帶讓機體快速移動。

擁有多種模式，可藉由更換模組對應的 Aestivalis

　　為了各種場合的應對，Aestivalis 除了核心模組外，還可搭配陸戰、空戰、宇宙用、月面用、重武裝等…配置，其中部分機體有搭載相轉移引擎。但是，某些機型上，則會因為出力限制，在脫離母艦能量範圍後大幅縮減操作時間。

影像回饋系統（IFS）

　　但是從設定上來說，只要擁有影像回饋系統的人，機體都可以藉由駕駛的自由意志進行操作，而機體上也有各種輔助系統可以協助駕駛因此操作難度較低。

　　這邊要特別提到的一點是，雖然 Aestivalis 在設定上是相對寫實的機體，但是隨著劇情推展、搭配劇中劇「激鋼人 3」的橋段，劇中也有些利用自身武裝或是護盾，做出「擬」超級系的招式（為什麼說是擬…應該沒有超級系的拳頭飛出去還用纜線自動收回來的吧）。

　　相較於主角方的「Aestivalis」，木連方被稱作的「激鋼型」的機體，相對來說就顯得像是超級系機體（激鋼型是地球方給予的稱呼，因為其體積跟外型跟激鋼人有幾分相似，機體招式也是）。當然這也跟木連把「激鋼人 3」視為寶物有很大的關係（笑）。

從設定書上可以看見木連方機體設定有著很大的特色（照片取自官方設定集）

　　此外，在劇中登場的船艦名稱，大量了使用了像是「雛菊」、「麒麟菊」等植物名稱，而在木連方則是利用了像是「夢見月」、「神樂月」等日本陰曆的月份稱呼，剛好與地球方的現代化、以及木連方看似日本的傳統風格做呼應。

正義在劇中的搖擺

　　談到這邊之前，我們先來聊聊劇中的幾個勢力吧。在電視版中，基本上可分為「聯合宇宙軍」、「尼爾加重工」、「木星聯合」三方。其中「聯合宇宙軍」與「尼爾加重工」間的關係較為複雜，因為尼爾加重工雖屬於地球方，但卻不在軍方的管轄之下。因此在立場上，尼爾加重工許多作為在軍方眼中都是十分任性且不守序的，因此中間也發生過許多衝突。

理念不同而導致對峙的場景在劇中也時常發生

　　然而主角們雖隸屬於尼爾加重工之下，但畢竟尼爾加重工的本質還是商人。當他們手上持有獨佔、或者是能改變世界的技術時，自然會有其野心。當主角們與上頭的理念產生分歧，之間就會展開拉扯，畢竟兩邊的出發點一開始就不一樣。也因為這樣整部片可以說是在主角方不斷的合作、背叛、合作、背叛中翻攪著觀眾的思緒。

　　那麼木星聯合呢？在地球人以及火星圈的人類中，他們或許是十分邪惡的存在。但是追訴其來源，他們其實也只是因為理念不同、被地球圈所放逐的人們。但被放逐的他們在木星發現超古代文明所遺留下來的痕跡，藉此發展獨立建國，行使屬於他們的「正義」。

縱使是同伴但在必要的時候還是…

　　從劇中三方來看，地球方是為了一致的和諧性、主角方是為了拯救火星圈的人們、尼爾加重工則是為了自身利益、木連的人則是為了討回他們所失去的。每個人都以自己的名義冠上所謂的正義施加在其他人身上，這也是本片不斷在探討的話題。圍繞在事件周邊的每個觀點、行為，都有屬於他自己的理念存在。

　　當有人試圖出來與主角方的人展開大和解時，木連卻又為了他們的正義與理念將其抹殺。縱使在電視版中，劇情的發展幾乎已經將木連方冠上「反派」的稱號了。但在《機動戰艦》中，每當有一方做出抉擇時，都是得犧牲掉一些東西，才能換取他們口中所謂的「正義」。但回過頭來看，他們所做所為有錯嗎？

　　相較於過去正反兩派立場十分鮮明的作品，《機動戰艦》在關於勢力的的描寫多了點空間。縱使觀眾還是以主角的立場作為出發點，但是當整部作品結束後，回頭去細想，當其他勢力做出讓人感到厭惡、或者是看似反派的行為時，背後卻又有著堅固的立足點。因此去觀察各個勢力的立場、試著以他們角度去思考整場戰爭，也是觀賞本片的醍醐味所在。

劇中劇「激鋼人 3」

　　雖說《機動戰艦》本身就是包含著戰艦、熱血、機器人的科幻作品了，但裏面卻又包了一部劇中劇「激鋼人 3」在，並且玩弄了 70 年代動畫一把，並且在劇中作為連貫整部劇情的重點之一。

　　「激鋼人 3」是劇中在 21 世紀製作、描述 20 世紀的機器人作品。粗曠的線條、硬派的角色、絕對的正義與反派方……劇情的鋪陳跟機體和角色的設定，都有著濃厚的 70 年代風（《蓋特機器人》、《無敵鐵金剛》……等作品都是 70 年代所誕生）。

　　故事劇情也是十分王道的發展（製作小組為了這部虛構的作品編寫了每話的故事大綱），描述在暗黑宇宙中有著「兇惡星（キョアック星）」的存在，並且襲擊了多個宇宙及星球。而主角們藉由超古代繩紋人的科技以及壁畫，製作了合體機器人激鋼人 3，熱血的與兇惡星的機械怪獸展開一場又一場死鬥。

（照片取自官方設定集）

　　此外，「激鋼人 3」設定的認真程度，以及對於主線推進的重要性，可說是讓人無法忽視。其致敬 1970、80 年代機器人動畫的風格以及劇情鋪陳，也在觀眾間擁有極高人氣，讓他在後來推出了《激鋼人 3 熱血大決戰！！》的 OVA 作品。

　　而在劇中，一開始除了天河明人以及有著魂之名「大豪寺凱」的山田二郎之外，其他人對於這部作品可以說是漠不關心的。但隨著劇情演進，大家開始漸漸對於這部 21 世紀所誕生的機器人動畫產生了興趣。

「激鋼人 3」不僅有完整的設定，還有主題曲跟片頭動畫 XD

　　當初被地球圈所放逐的木連，在僅存不多的逃亡時間中，帶往木星的娛樂之一，就是「激鋼人 3」。也因為這樣「激鋼人 3」被木星人傳為聖典之一，不僅所有人熱愛著這部作品，他們所駕駛的機體、服裝、使用的招式，都有著滿滿的「激鋼人 3」風格。不僅在駕駛艙內會播放動畫主題曲，甚至在與敵人對峙時，他們還會翻翻手上的書籍，念出動畫的經典台詞來凸顯自己的正義。

濃厚的致敬風格

　　這部可能在 22 世紀的人們眼中看似過時的作品，卻在各種因緣巧合下形成兩邊溝通的管道。撫子號上的人，也開始試圖理解這部作品，並且開始形成一股熱潮。

　　但《機動戰艦》中，「激鋼人 3」代表的是一種「理想」、一個正義與邪惡十分鮮明的故事。而「現實」、也就是主角們所在的世界，卻是充滿著各種政治角力、勢力鬥爭的陰暗漩渦中。當主角們經歷多次的現實與背叛之後，他們曾試圖將未來寄予這理想之中。諷刺的是，奉「激鋼人 3」為聖典的木連，卻將前往談和的人暗殺，將主角們再度拉回現實中，陷入另一波絕望中。

　　因此「激鋼人 3」這部劇中劇，不僅致敬了 70 年代的作品。他的理想化也凸顯了《機動戰艦》中交織的想法衝突，並且有種「其實木連以及地球圈的人們在本質上是一樣的」的概念。讓過去許多作品中「因為敵人是外星人，所以沒關係」那種抹除殺人罪惡感的想法抹滅，拉回戰爭人類互相殘殺那殘酷的本質上。

劇場版《機動戰艦 The prince of darkness》

「有多如繁星的人們、也有多如繁星的邂逅、以及離別」

　　在電視版結束後一年，官方推出了名為《機動戰艦 The prince of darkness》的劇場版作品。在劇場版的設定上，時間距離電視版結束已經三年了。然而，經過三年，過去撫子號的成員們也各分東西，有著各自的事業與成長。那麼，「天河明人」與「御統百合香」呢？電影版開頭就給了觀眾答案。

　　天河明人與御統百合香，在木連的戰爭結束後不久，收養了琉璃做為女兒。而明人為了自己的料理之路開始從拉麵餐車出發。愛女其深的百合香父親，雖然一開始十分反對兩人的交往、以及結婚，但最後明人用他的「特製拉麵」征服了岳父，讓百合香的父親承認兩人的戀情、讓他們順利結為連理。兩人與琉璃的生活雖不富裕，但很幸福。

　　就在兩人愛情升溫到最高點，前往新婚旅行的時候，他們所搭乘的穿梭機發生意外爆炸，琉璃親眼目睹了這一切。但這一切只是所有陰謀的開始……兩人並非死亡，而是被抓去做實驗。在當時，劇場版中最大反派，火星後繼者們不斷的抓取具有跳躍能力的人們做試驗，而明人在實驗中失去以味覺為主的五感，讓他無法正常生活，更不用說當廚師，百合香則是被抓去當遺跡的「人體翻譯機」，為跳躍的座標輔助定位。

　　在電視版與劇場版中間，有被稱作所謂「空白的三年」的故事。上面所講解的，就是三年所發生的故事的一部分。而這中間三年的故事，官方只在劇場版中用簡單的過場以及畫面帶過，詳細的劇情則是在 SEGA Saturn 的遊戲、以及小說《機動戰艦：琉璃 A 到 B 的故事》還有廣播劇上進行補完。

　　此外，空白的三年間，木星與地球締結了休戰協定，因此人類表面上再度團結一心，共同為了發展宇宙共營共利。

　　但私底下有些人正策劃著不為人知的計畫，加上火星後繼者的出現，短暫的和平再度破滅。而成長後的琉璃為主角，描述加入撫子的新血、以及舊有成員們的聚集，在劇場版中將逐一挖掘真相，來場華麗的「營救公主大作戰」。而副標的「暗黑王子」則是在形容因為五感幾乎喪失、加上為了營救百合香而成為復仇之鬼的天河明人。

劇場版登場的明人，神情已與以往大不同

　　在全片中，讓人為之一亮的莫過於成長後的星野琉璃。在當時作為史上最年輕艦長的她，銀色雙馬尾的頭髮搭配上金色瞳孔的特色更加明顯，讓她同時有著「電子妖精」、「宇宙至寶」等稱號。同時，星野琉璃的個性也變得十分成熟，一別過去在電視版那寡言毒舌的個性。在與明人和百合香同住的那幾年改變了她許多，讓她作為新任撫子艦長，有著優秀的指揮能力以及判斷力，並且懂得體貼她人。

劇中琉璃充分發揮了她作為艦長的能力

　　在劇場版的描寫上，琉璃以及明人兩位角色與電視版個性可說是差異最大的。琉璃可說是全面成長，讓她具有獨當一面的女主角格。而明人則是因為遭受慘無人道的實驗、加上摯愛被擄，因此武裝起自己展開復仇及救援計畫。

　　但這讓從電視版一路看過來的觀眾多少會覺得有些不捨，一路跌跌撞撞的明人，好不容易與百合香以及琉璃可以過著幸福的生活了，但編劇卻硬生生的將他拉進地獄。因此在劇情的編排上，也讓看過《機動戰艦 The prince of darkness》的人對於本片的評價不一。

拉畢絲

　　不過隨著劇情推演，觀眾其實也可以從明人劇場版的座機「黑百合」、以及同樣被抓去過實驗，在劇場版中輔助明人的少女「拉畢絲（ラピス・ラズリ）」※ 身上，看出明人並非真的化身為厲鬼，而是藉由武裝支撐自己內心的軟弱。直到救出百合香那瞬間，明人的心房才隨著黑百合的裝甲卸除稍微打開。這點編輯認為在劇場版中，對於明人的情感描寫可說是十分細膩。

※ 順道一提，拉畢絲的聲優可是由日本知名女演員仲間由紀惠所配音的喔！

黑百合可說是十分帥氣的機體

　　《機動戰艦 The prince of darkness》雖然也有著電視版那樣玩笑以及戲謔的場景，但整體的步調以及風格還是偏向沉重黑暗。但在劇情最後，一切又彷彿雨過天晴一般。藉由琉璃死都想要將明人抓回家的決心（笑）、以及甫被營救，還是一樣天然的百合香的話語中，讓觀眾得到了些許救贖。

結語

　　對於以上粗淺的介紹，尚未看過《機動戰艦》這部作品的人是否有個初步的認識了呢？雖然《機動戰艦》至今仍持續有在《機器人大戰》系列中登場，即將於明年推出的《超級機器人大戰 V》中，也有著他們活躍的身影。

　　而《機動戰艦》中，作為女主角御統百合香聲優的桑島法子，今年也在 6 月時來台參與活動（報導連結），引用她當時所言，也可得知這部作品在她心中的重要性。

　　談到印象最深刻的角色時，桑島法子不加思索的表示是《機動戰艦》的御統百合香這角色。御統百合香不僅是她首度挑戰擔任女主角的角色，《機動戰艦》至今也受到許多人的喜愛。而當初在接獲角色徵選時，因為出道沒多久，所以有些不知所措，但她還是在錄音時十分努力的詮釋角色。同時她也認為，能成為百合香的聲優是一件十分幸運的事，因為這部作品不僅帶給她很大的影響、後續也一直都有收到粉絲們的回饋。

由喜愛《機動戰艦》的人為 20 週年重新翻唱的電視版主題曲

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