【TGS 26】主角戴維的原型是鏈鋸人？《愚者不滅》製作團隊 GPTRACK50 分享幕後開發秘辛

　　《愚者不滅》是由小林裕幸領軍、集結曾參與《惡魔獵人》系列與《龍族教義》系列的成員所組成的全新工作室 GPTRACK50 一手打造，是一款描寫最弱的殭屍以驚人速度不斷成長、暢快感十足的下剋上爆速成長動作角色冒險遊戲。故事敘述主角殭屍戴維為了讓凍死的女主角茱莉亞復活，將運用把裝備埋入身體的「身體改造」，以及吞噬敵人並奪取能力、變化成各種形態的「風格吞噬」，挑戰危機四伏的異世界迷宮。

 

 

Q：可以分享本作的誕生契機嗎？

 

小林：我成立工作室時有一份大約 8 頁的企劃書。當時的主角是殭屍，雖然其他內容後來被徹底大改，但唯獨殭屍這個設定保留了下來，因此決定製作一款以殭屍為主角的作品，這就是一切的起點。

 

　　順帶一題，原本的主角殭屍其實比現在的戴維年齡載大一些，看上去也更帥氣一點。

 

• 戴維

 

Q：遊戲結合喪屍純愛的黑色幽默背景非常獨特。請問團隊當初是如何構思出這個極具 B 級片風格的故事？

 

佐佐木：首先是因為我們團隊全體都非常喜歡殭屍，那麼既然難得讓殭屍當主角，我們就想塑造一個全新的殭屍形象，這就是我們構思創意的出發點。

 

　　其中的一個點子是，身為屍體的殭屍與人類屍體之間的愛情故事，我覺得這個主意很獨特，就拿去給小林看，結果他說：「有一部叫《殭屍哪有這麼帥》的電影已經拍過啦」，我們才驚覺原來已經有類似的作品了。不過那部電影是活人與殭屍的戀愛，而我們這邊是屍體與屍體的戀愛，所以還是有些不同。

 

 

Q：以殭屍、獸人等各種怪物為主要角色算相當獨特，基於什麼理由讓各位這麼堅持這點？

 

佐佐木：基本上，殭屍這種存在就是所謂的雜兵角色，可以說是怪物中最弱的，在其他 RPG 等遊戲也都是作為雜兵登場。我們覺得這種雜魚角色最終打敗像魔王一樣強大的敵人，這種下剋上的故事感覺會很有趣，所以我們首先賦予了殭屍這樣的一個目標。

 

　　在怪物的選擇上，我們從世界各地各式各樣的怪物中，選出與我們的動作遊戲契合度最高的怪物，打造出夢幻陣容。然後我們的遊戲存在名為「超科技」的機械元素，所以我們創造出了裝備著機械的全新怪物。

 

 

Q：戴維透過吞噬其他怪物來獲得力量的這個玩法是從何而來？

 

佐佐木：這是只有殭屍作為主角才能具備的特色，因為殭屍會吃東西，而且什麼都吃。既然要運用這個特徵，那什麼都吃的殭屍當然也會吃敵人，吃了敵人就能奪取能力，還能恢復體力，大致上是這樣的思路。

 

　　說到恢復體力，在其他遊戲中通常是吃藥或使用恢復道具，但我們的遊戲只能透過吃敵人來恢復體力。

 

Q：在遊戲中玩家可以吞噬敵人並在狼人、魔像、女妖等不同型態間自由切換。請問團隊是如何平衡各型態之間的流暢度與戰鬥價值？有沒有最推薦、最爽快的型態組合？

 

佐佐木：首先，奪取來的型態有一個特徵，就是其性能非常極端，也就是某個部分超級強，但另一個部分卻超級弱。舉例來說，有個體型巨大的型態叫「獨眼巨人」，因為牠的力量很大所以能造成極高傷害，但代價是動作非常緩慢，因此如果只用一種型態戰鬥，可能會打得很辛苦。

 

 

　　不過，如果搭配像「鳥身女妖」這樣能在空中飛行的形態一起使用，就可以先用鳥身女妖迅速飛到敵人身邊，接著切換成獨眼巨人，用獨眼巨人的怪力給予對手巨大傷害。遇到危險時，再立刻換回鳥身女妖逃跑。像這樣的組合運用，正是本作攻略的關鍵重點。

 

 

Q：宣傳標語中有出現「帥氣的殭屍」這點，但要呈現帥氣的殭屍這點聽起來難度很高，遊戲中要如何表現這點？

 

小林：我以前確實製作過像是《惡魔獵人》這樣帥氣的動作遊戲，但我們的這款遊戲並不是主打帥氣，我們將其稱之為「瘋狂殭屍動作遊戲」。戴維會用亂七八糟的攻擊來打倒敵人，但因為沒有防禦或格擋機制，所以牠只能一味地發動攻擊，用硬碰硬的方式戰鬥。所以說這完全不是什麼帥氣的風格。

 

佐佐木：如果以日本的動漫畫來說的話，就像《鏈鋸人》的主角一樣，我們有致敬或是說參考這部作品的內容。即使被打也會繼續攻擊，但因為是殭屍，所以被打也不會死。

 

Q：作為一款強調攻擊、沒有防禦的動作遊戲，與同類型的動作遊戲相比，本作的難度是比較低的那種嗎？

 

佐佐木：在基礎部分的平衡上，其實我們拿捏得可以說是像奇蹟一樣精準。但我們非常重視這款遊戲整體的氛圍，我們不希望為了追求極致的平衡，反而讓遊戲變得過於保守或格局太小。

 

　　在確保基本平衡的前提下，遇到關鍵時刻，即使玩家做出一些亂七八糟、誇張的舉動我們也允許它發生。這種「在失衡中尋找平衡」的拿捏，是我們開發時非常小心留意的地方。

 

　　這款遊戲的目標受眾，終究是喜歡硬核動作遊戲的玩家，所以我們還是以讓這些玩家能樂在其中來進行調整的。正因為本作有多樣化的成長要素，以及能讓玩家自由地去構築自己的專屬攻略方式，這部分的深度與廣度，我相信一定能讓這些動作遊戲玩家感到滿意。

 

　　而且，既然我們主打這是一款動作 RPG，對於休閒玩家來說，只要願意花時間讓角色成長，也能夠與強大的敵人勢均力敵地戰鬥。就這層意義而言，我認為這是一款能讓廣大範圍玩家都能享受樂趣的遊戲。

 

 

Q：剛剛有提到本作的目標受眾是喜歡硬核動作遊戲的玩家，目前市場上比較受歡迎的動作遊戲是魂系遊戲，請問這款遊戲有沒有借鑒或是參考魂系遊戲的要素？

 

小林：說到魂系遊戲，通常就會想到一直死亡的遊戲，如果難度調得那麼高，雖然喜歡這類遊戲的人會很愛，但客群就顯得太過硬核了。所以作為製作人，我強烈要求絕對不要把它做成魂系遊戲。不過，我們還是要確保它是一款讓動作遊戲愛好者覺得有挑戰性、有手感的動作遊戲。

 

Q：開發本作的工作室「GPTRACK50 Inc.」由參與創作《惡魔獵人》系列與《龍族教義（Dragon's Dogma）》系列的成員所組成，在開發本作時，是否有用到這兩部作品累積的經驗或知識？

 

小林：是的，當然除了這些作品，我們還有許多製作過其他動作遊戲的成員，也有製作過 RPG 的成員。不過，除了運用這些經驗之外，我認為我們也融入了新的遊戲性，比起完全沒有相關經驗的人，我們還是有優勢的。

 

佐佐木：順帶一提，我們團隊中有很多非常擅長調整遊戲平衡度的專家，但這次我們刻意去打破這種平衡，決定更看重氣勢，這也算是我們的一項新挑戰。我想正因如此，最後才誕生了這款瘋狂的殭屍動作遊戲。

 

Q：對於不擅長高難度動作遊戲的玩家，團隊在遊玩上會給予什麼建議呢？

 

佐佐木：我們有提供相關的難度選項，而且正如剛才提到的，遊戲中有很多可以永久變強的要素。例如獲得更好的裝備，或者隨著劇情推進，去解鎖購物中心裡的商店，來大幅提升自己的基礎屬性。

 

　　只要反覆遊玩，透過這些成長要素不斷培養角色，即使是對操作技術沒有自信的玩家，也能夠用強大的角色來順利推進遊戲。

 

小林：補充一點，這款遊戲會顯示玩家自己的等級，包含雜兵在內的所有敵人也都會顯示等級。因此，不擅長動作遊戲的人，只要把自己的等級練得比敵人高，戰鬥起來就會容易很多。如果對手等級較高，就先去強化一下，或是去打雜兵升級。升級其實也很快，升級後再去挑戰就能打贏，所以觀察等級標示來決定戰鬥策略也是訣竅之一。

 

 

Q：感覺本作的成長要素和動作攻略性都非常豐富，既然如此，遊戲本篇破關一輪大約需要花費多少時間呢？

 

小林：如果是擅長動作遊戲的人，大約需要 20 小時左右。如果是不急，慢慢培養角色來玩的人，打通劇情大概需要 30 小時左右。而且，就算打通了劇情，也有通關後的終局內容可以遊玩。

 

Q：遊戲在視覺上呈現出非常強烈的色彩對比，在遊戲片頭和過場中使用不同風格的塗鴉，讓人印象深刻。請問團隊的靈感來源？

 

佐佐木：我雖然喜歡殭屍，但我也很喜歡龐克。美術設計的主題靈感其實來自龐克搖滾的 CD 封面，像是大量的文字拼貼、類似塗鴉的塗寫，還有鮮豔的色彩等。因為我一直很嚮往那種風格，所以就把這些元素融入遊戲中。

 

小林：那些塗鴉在設定上是主角戴維畫的，所以畫得並不好看，甚至可以說是畫得非常糟。這種「畫得很爛的塗鴉」其實是我們刻意營造的效果，因為如果是畫畫很厲害的人來畫會太好看，所以我們甚至會讓慣用右手的設計師特地改用左手來畫。

 

　　就連宣傳海報裡的「Never」一開始也寫得太好看了，所以我們還特別要求寫醜一點，讓他們故意寫得很難看。

 

 

Q：提到小林裕幸先生，比較多人會立刻聯想到《戰國 BASARA》這樣的和風題材，但其實小林先生過去曾擔任《七面殺手》的製作人，這次重拾這種洋派黑色喜劇風格的主要考量是什麼呢？

 

小林：其實除了《惡魔獵人》、《龍族教義》以外，我也曾參與《惡靈古堡》的製作，也做過很多非和風的作品。不過《戰國 BASARA》幾乎每年都在推出作品，所以給人的印象確實很深刻。

 

　　這次當我成立新工作室準備開發新作時，我就想把和風或戰國題材先暫時放一邊，所以一開始就決定不做恐怖遊戲和戰國題材，因此最後選擇了奇幻題材。

 

　　雖然《愚者不滅》因為有殭屍，常被說成是恐怖遊戲，但我們這款遊戲其實不太恐怖，它更像是一部「怪物戰鬥動作喜劇」。

 

　　我在遊戲業界已經 30 多年了，這是我第一次在遊戲裡描寫愛情故事，這點讓我滿開心的。雖然在《惡靈古堡》或《惡魔獵人》裡也有一點戀愛元素，但基本上那不是重點。而我們這款遊戲非常著重描寫戴維有多麼愛茱莉亞，雖然喜劇成分很重，但是個不折不扣的愛情故事，所以寫這款遊戲的故事真的非常有趣。

 

 

Q：想請問在開發過程中，有沒有覺得最困難的地方，或者是遇到什麼挑戰？

 

小林：首先，因為這是一個全新的工作室，所以我在招募成員這方面費了非常大的心力。員工們來自遊戲業界的各個地方、擁有不同的背景，大家的製作方式也不盡相同。像是剛才提到的美術風格該怎麼定、動作系統該怎麼做，我們都是經過大量的討論才製作出來的。這部分的確很辛苦，但同時也是件很快樂的事。

 

佐佐木：對我來說，最困難的就是動作系統的平衡調整了。這款遊戲角色成長的幅度非常大，根據玩家搭配的型態以及穿戴的裝備不同，角色玩起來會截然不同。

 

　　甚至可以說，玩家每次潛入迷宮，都能發現「全新的最強的自己」。本來以為之前的組合已經是最強了，結果下一次進去又會發現找到更強的組合了。為了讓玩家每次都能享受這種樂趣，我們在平衡調整上真的下了非常大的功夫。

 

Q：想請問是否有從哪些電影或其他作品中獲得靈感呢？如果玩家在遊玩這款遊戲之前，先去看過這些作品，會不會能更享受這款遊戲呢？

 

小林：在喜劇要素方面，像漫威的《星際異攻隊》，或者是 DC 的《自殺突擊隊》，那種聚集了一群古怪又極具個性的角色，分不清是敵是友、一邊吵架卻又一邊合作戰鬥的氛圍，就是我們想要的感覺。所以我經常在團隊裡拿這兩部作品當作參考來討論。

 

　　還有，說到那種鮮豔生動的美術風格，我們參考了動畫電影《蜘蛛人：新宇宙》，以及真人電影《猛禽小隊：小丑女大解放》。

 

佐佐木：另外，那種廢柴主角不斷變強，最終變得非常帥氣的設定，是參考《特攻聯盟》。

 

Q：最後想請兩位對台灣的玩家說句話。

 

佐佐木：我認為我們製作出了一款非常獨特的以殭屍為主角的動作遊戲。我們主打「爆速成長」，將一般需要 20 到 30 小時才能體驗到的成長故事，濃縮在每次只要 30 分鐘的遊玩體驗中，希望大家務必來享受這種全新的體驗。

 

小林：現在遊戲業界確實有很多系列作和重製版，但我們很幸運能開發出這款全新的原創作品。畢竟所有的系列作和重製版，一開始也都是從原創作品起步的，所以我真的希望能得到廣大玩家和業界人士的支持。

 

　　遊戲裡塞滿了各種新要素，有很多東西必須實際玩過才能體會。目前我們已經釋出了體驗版，希望大家能去玩玩看，如果覺得有趣的話，還請多多支持購買正式版，拜託大家了。