知名動畫《
蘋果核戰 》的監製 曾利文彥，為了真人電影新作《盲劍》而來台進行宣傳，而巴哈姆特 GNN 也特別專訪到這位以 3D CG 動畫廣為知名的監製和導演。
曾利文彥是國際影壇的 CG 名匠，過去他曾在美國參與過電影《鐵達尼號》的電腦特效工程，並在返回日本之後執導由漫畫改編的真人電影《乒乓》，也藉著該作獲得日本奧斯卡獎的榮譽。
之後他更擔任日本國內首部全 3D CG 動畫製作電影《
蘋果核戰 》的監製，同時也是 3D CG 動畫電影《2077 日本鎖國（
VEXILLE 2077 日本鎖國 ）》導演。而本次的真人電影新作《盲劍》迄今已獲得西班牙加泰隆尼亞影展最佳亞洲電影獎、日刊體育報電影獎最佳女主角等大獎。（註：以下曾利文彥監督簡稱為「曾」）
《蘋果核戰》 《2077 日本鎖國》
Q. 《盲劍》與之前曾經執導過的題材和背景都不同，首次執導以日本古代為背景的作品有什麼感想？
曾：單就以日本人來說，許多人從小就有觀賞時代劇（古裝劇）影片的經驗，我也是一樣，所以在執導這部片子的時候並沒有太大的違和感，簡單來說就像是在故事中放入不同的元素，一切都還算蠻順利。
比較特別的除了對話必須使用古語之外，令人感到印像深刻的就是假髮的部分。以之前我所看過的拍片現場來說，大多都是演員在等待導演，但是古裝中的假髮需要非常久的時間去裝戴，因此這次確實的感受到拍攝古裝的辛苦（笑）。
Q. 於 《盲劍》的作品中也包含了過去曾演出《乒乓》的中村獅童、窪塚洋介等人，再次合作的感想是什麼？
曾：從《乒乓》到現在也經過六年左右了，尤其是中村獅童當年還只是以《乒乓》作為出道作品的新人。在這幾年之中，他們兩位除了演技上的成長之外，更經歷了結婚、生子等人生大事，因此也變得更發成熟與穩重。感覺上六年前我在執導時，是以一種上對下、父親對兒子的關係在帶領整齣戲，而現在比較能夠站在同一個平面上對於作品進行討論和分享，感覺真的很棒。
為觀眾簽名中的曾利文彥導演 曾利文彥導演開心地與觀眾聊天
Q. 執導動畫和真人作品在技巧上和心情上有什麼不一樣的地方嗎？
曾：動畫作品其實是導演作為主導，對於整部作品進行發想和指揮，大多都可在一定的預算內完成理想的作品。而真人作品就有預算上的考量，所以常常不能夠隨心所欲。
然而，動畫作品幾乎可以說是在工作室的空間中完成的，另一方面，真人電影的拍攝可以走出戶外，在演員、劇組人員之間擦出不同的火花，因此我可以從他們身上得到自己無法預料的想法與回響，我想這是動畫和真人非常不同的所在。
Q. 是否曾經思考過將原本是動畫的《蘋果核戰 》以真人拍攝的方式呈現，或者將真人電影《乒乓》以動畫的方式展現給觀眾？
曾：其實之前也有人向我問過類似的問題，但是說真的我腦中的想法真的太多太多了，我認為如果要花力氣在去把大家已經知道的作品以不同的方式呈現，那麼不如把精力使用在還沒被製作過的創意和作品上。
Q. 許多人都認為《蘋果核戰 》中的運鏡和光影表現已超越了動畫風格，在未來 3D 動畫是否會有機會完全取代真人演出？
曾：目前日本的主流還是手繪的 2D 動畫，但就我個人而言，在工作室中是非常強調以電腦繪圖的 3D 動畫，希望能夠盡其所能的展現他趣味及生動的地方。
至於完全取代這部分，我認為真人和 3D 動畫終究還是兩種不同的東西，各有各的優點和缺點。當然，真人無法做到的部分可以使用 3D 動畫來替換，但是就像剛剛所說的，動畫終究是人所創造出來的東西，人與人之間的互動勢必會擦出更多意想不到的驚喜。
曾利文彥導演為巴哈姆特留下的簽名
Q. 《蘋果核戰 》與《2077日本鎖國》都是以未來世界 為舞台，並談到了生化人、延長壽命等與生命相關的主題，對於這個議題自己本身有什麼樣的想法？
曾：當時我在執導這兩部作品的時候，心中對於人類的生命、心靈和思想是否能夠追的上科技的高度進步這點非常的在意，也針對這個問題思考了很久，這也是這些作品中有趣的地方。
目前也預計將會在秋季推出我的第三部 3D CG 動畫電影《TO》。《TO》這部作品與前面兩部動畫不同的地方是，它是一部在敘述人類前進宇宙的故事，有點類似過去的
大航海時代 ，只是舞台移到了宇宙。而因為現在前往宇宙已有過先例，所以是距離「現在」來說更加容易想像的「近未來」，而作品的名字也代表「朝向某處前進」的意思。
Q. 可以再多談談關於動畫新作《TO》嗎？
曾：有看過《
蘋果核戰 》和《2077日本鎖國》的人應該可以觀察到，裡面的人物和機械動作，無論是在靈活度還是真實度的展現都有逐漸在進步。而比起這兩部作品，《TO》在這方面當然也更加的成長，同時故事中雖然還是有動作場面，但整體感覺則是來的比較穩重、以大人為取向的電影。
再跳遠一點的話題，《TO》之後的動畫作品目前也正在進行中了，那是很不一樣的作品，雖然不像是現在上映中的《
變形金剛 》那麼的華麗，但整體而言會是部很熱鬧的作品喔（笑）。
而在製作這兩部動畫的同時，其實也有幾部真人電影的作品正在進行中，大概有點像是白天拍真人電影、晚上製作動畫這種感覺吧（笑）。
Q. 在擔任導演這麼多年的經驗中，什麼作品是讓你印象深刻的呢？
曾：應該是最近幫樂團「Dreams Come True」的 20 周年演唱會影片擔任導演吧，那真的是一個很特別的經驗，因為這和電影完全不同，沒有 NG 重來的機會，所有的畫面、錄音等都要一次 OK，在那之中真的學習到非常多的東西。
Q. 同樣都是身為作品的領導者，但是在執導「動畫作品」和「真人作品」時，對於自己來說最重要的事物是否相同？
曾：就動畫部分來說，我認為因為作品都是以導演為出發點，所以在自己沒有靈感的時候，說真的是非常的孤獨和恐懼的。而導演也必須時時刻刻警惕自己，不能放入太多自己個人情感的意見和想法，必須要很客觀的去處理每個角色，雖然很困難，但我覺得這都是給自己的試煉。
而就真人作品來說，最重要的就是要相信整個拍攝團隊。必須要懂得如何將工作人員、演員所擁有的能量和想法，珍惜他們所給予的力量，並盡自己最大的努力加以運用和發揮，我想這就是對導演來說最重要的課題。
Q. 希望觀眾們能在《盲劍》裡感受到什麼？
曾：因為《盲劍》這部作品在日本已經算是部經典的故事，所以我希望能將古老的東西延續下去，小心翼翼地、盡可能地不破壞掉作品原來的初衷，然後使用新的技術和角度去詮釋，可以說是一種不同的日本武俠片吧，另一種說法，就是希望觀眾們能在作品中看到屬於日本的「生命力」。
在訪談結束後，曾利文彥監督也特別錄了一段話贈與巴哈姆特的站友們，影片中他也提到，希望大家能夠多多支持今年秋季將於日本上映的動畫《TO》和即將在台上映的真人電影《盲劍》。
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