3D 立體書的全新里程碑 專訪台灣插畫家毅峰與 3D 動畫師龔爰

　　去年由台灣插畫家 毅峰與 3D 動畫師 龔爰，於去年共同發表的 3D 立體繪本《白日夢》，獲得許多國內外人士的注目和讚賞，其中包括了日本最大動畫雜誌《Newtype》的總編輯田島寬子、插畫誌《Ｓ》的總編輯天野昌直、香港的公仔創作團體「鐵人兄弟」等，對於作品的內容以及創意都給予了極高的評價，也可說是為台灣跨出了一大步。

　　《白日夢》的畫集使用創新的雙鏡面構造及折射原理，並延伸國外設計及改良過的視覺呈現方式，讓觀賞者彷彿戴上觀賞 3D 立體電影使用的特殊眼鏡一樣，可以簡單地直接以肉眼感受到書中的立體特效。

《白日夢》3D立體畫集	《白日夢》作品內頁

　　其實在更早之前毅峰已在歐美地區出版過畫冊並舉辦畫展，他的畫風也受到當地人士相當的青睞，而當年自復興美工視覺傳達組第一名畢業的龔爰，則是在畢業後加入創意團隊「SOOO」，發表過多部短篇 3D 動畫作品，在台灣本土的新生代創意產業中頗具知名度。

　　採訪當日 GNN 記者抵達了毅峰家、同時也是他的工作室後，便從書架上看到的畫冊和琳瑯滿目的模型聊了起來，擅於收藏整理的毅峰總是能在聊到某本作品或者模型時，立刻從井然有序的收納中翻出來讓人一飽眼福。

	毅峰收集的眾多模型

毅峰（以下簡稱毅）：這些是我過去製作的模型原型，這個是以永井豪的作品《惡魔人》為藍本雕塑的未完成品，還有一對翅膀還沒做完，到後來一直很忙就放置到現在了，我也有做過很多自己創作的人物模型。雖然這些模型的原型都是用陶土做的，所以只要溫度夠冷就不會變形，就算是在台灣的夏天，也只要放置在陰涼處，稍微注意一下就都沒有問題的。

龔爰（以下簡稱龔）：哇！這些我也沒看過，我也要拍下來紀念！你怎麼不考慮跟 7-11 談合作啊？你應該考慮一下作成扭蛋類的模型。

毅：過去我曾經有跟 7-11 合作過，像是「小丸子同樂會」裡面有隱藏版的跳芭蕾舞的小丸子、還有史努比的環遊台灣系列的幾個原型也是我做的。整個流程包括了製作原型，還要上樣色給他們看。

　　從五、六年前退伍後，就因為工作上的需要所以開始學作模型，然後就和台灣角川出版社合作，把自己設計的人物作成盒裝版與書籍一起出售，這種方式在日本算是蠻常見的，但在台灣就比較不常見了。因為量真的不多，搞到最後我自己也只留了三種類中的一個，沒有全套啊！

毅：不過說到模型，就要提一下龔爰他們的團體「SOOO」了，我有幫你收你們的另一套東西，你看我都幫你收好好的（笑）！

龔：啊、真的！這隻叫做「RAY」，這個是特別版的限定產品，其實我是算從事多媒體設計方面的工作，像是一些電腦上的包裝、後製，譬如像是製作一段動畫，去講一個作品的故事。

毅峰親手雕製的模型原型	「SOOO」出品的「RAY」

　　我所屬的創意團體「SOOO」比較偏向裝置藝術的創作，我們在台北的當代美術館也有展出。過去幾年在台灣剛好舉辦了「火腿展（HAM GERRY）」，會有很多創作人聚集在那裡，我們在那裡就有展出這個作品。東區有家叫「pixie」，那時候開幕也是邀請我們去展出，那時候也是以這隻「Ray」用它當作主題，做成會場的整個佈置，其中也包括了「Ray」的動畫製作和播映。

　　而製作的動畫長度也不一定，像是介紹「Ray」這個角色的動畫大概製作了一個禮拜左右，成品是 40 幾秒、不到一分鐘的動畫。通常我們會一起討論劇本，以角色的設定為主去想像，同樣以「Ray」來說，在設定中他是我們「SOOO」工廠中的廠長，其他旁邊的小東西就是在工廠中搗蛋的壞角色，所以可以說先有這些設定和實體出來後，才會有動畫的誕生。

毅：在他們在那家店展出之後，其實就接著是我的塔羅牌在那裡展出，所以其實我們之間多少都有交錯而過，但一直都不認識。直到 2006 年 11 月左右，我們都剛好跟許多當代藝術家、燈光藝術家等人一同參加了個聯展，就在當晚的飯局上恰巧坐在隔壁的兩個人就聊開了。

Q. 為何會有製作 3D 立體書的想法？

毅：很多年前就想過若將平面設計運用 3D 的呈現方式，應該就能讓喜愛我作品的朋友們更能身歷其境、且完全沒有進入門檻的感受到立體空間設計的震撼。直到認識龔爰後發現他的理念跟我相近，所以才正式開始進行這項計畫。

　　其實《白日夢》的故事很簡單，就是一個角色跳到我的故事裡面幫我追回我的筆，比較特別的是作品中現實的立體影像是 2D 的平面景象，在書中的世界反而是 3D 的立體效果。
龔：以前常見的 3D 立體書，都要練錫用特殊的方式和技巧才能看出那種效果，很多人因為太困難而放棄了體驗，真的很可惜。

Q. 這部作品在創作時的難題是？

毅：真的遇到很多障礙，一開始也還滿擔心大家不太能接受 3D 的作品。原預定是大約 20 頁左右可以完結的故事，到後來製作的途中發現必須加一些橋段，把整個故事講述的更完整。因為故事本身沒有對白，所以必須補足畫面，讓讀者看的更順暢。不過通常一開始都不太會去看劇情，會先體驗過立體效果之後才去注意劇情的走向。仔細看的畫圖中也藏了很多小秘密喔，像是我的自畫像塗鴉啦、自己的作品等都藏在圖中。

龔：以往一直都是創作多媒體的3D作品，近期最新是幫日立電器做一個3D的電錶人。這次《白日夢》平面作品是第一次，花費我們近一年半的時間。

毅：我們運用傳統立體攝影的方式，只是必須突破很多視覺和視野上的技術障礙。於是我們研究出一種方式，用電腦運算出不對稱的 3D 大小以及比例縮放。

龔：光是花在實驗的部份就花了很多的時間，前後大概換了 7、8 種方式，不斷的失敗和修正。也從一開始兩個多月做一張作品，到後期的三、四天做一張。我們在製作之前會先討論空間結構，然後由毅峰負責畫插畫、我則負責建模，各自所需的時間大約都是 3 至 4 天，所以剛好可以運用接力的方式不斷的接下去做。

毅：我們也到了工廠去現場拍攝了紀錄片，而紀錄片中的配樂則是由台灣的「閃靈樂團」的前鍵盤手擔綱，閃靈他們說很欣賞我的作品，所以我也曾在 2005 年的時候幫他們繪製過海報。在書本製作時必須不斷的和工廠人員溝通，據說工廠老闆也問說，是不是又是那個喜歡開奇怪版的作家啊？（笑）

　　還記得某報社記者問我，這個有辦法刊在報紙上變立體的嗎？我說，要是有辦法的話我就不用花這麼多精力去做嘗試了啦！（激動）

龔：所以我們頂多只能在網頁上，運用動畫的效果跟大家解釋會怎麼變成立體的。

毅：而且也因為我們家祖孫三代都很喜歡這種 3D 立體的東西，所以我在製作時後完全不敢跟家裡說，怕萬一說了確沒成功他們會很失望，還好後來成功了，當然爺爺和爸爸都開心的不得了。

龔爰與毅峰	《白日夢》紀伊國屋座談會	《白日夢》紀伊國屋座談會

Q. 兩人在經過這次的合作後，相互之間發現、學習到什麼呢？

毅：因為龔爰對於電腦軟體的應用很強，他會的軟體真的很多，無論是剪接、音效、後製等都是跟他學習的。

龔：選對軟體就可以節省很多時間喔！我從學生的時候就開始學了，雖然我的個性一直還算蠻隨性的，覺得OK、沒什麼太大問題就好。但是高中時我們要分組做作業，當時我負責 3D 的部份，但擔任剪接的同學個性真的很不負責，到最後整個人就消失了，所以我就氣到決定自己學剪接。後來也是在一些機遇下，很多東西就這樣自己去摸索和學習出來。

毅：其實我每個作品都希望把當時所看到、學到的完全展現出來，也希望每次的作品都能比之前的更有所突破，同時也是創作路上的紀錄點。這樣也比較不會是出為了工作而工作。我個性比較龜毛一點，所以也常常對於成品會一再的去講究。

龔：被毅峰影響，我現在的東西也變的比較細膩，之前可能都想說還 OK 就好，不會太去講究。畢竟我的東西比較偏向美式的簡單風格，而現在就會發現某些地方可以在更好一些，就更下工夫去修正、處理。

毅：但至少當初盡了努力，創作者最糟糕的話就是覺得自己沒問題了

龔：其實白日夢書剛出來的時候每天都在看啊！還好目前沒有看出有什麼大問題。

Q. 請兩位談談各自在創作路上的經驗吧？

龔：我唸高中的時候還沒有多少人在用電腦，當時也有去學校附近的電腦補習班上課，才知道原來有 3D 動畫這種東西，加上看到《侏儸紀公園》的播映被嚇到，覺得實在是太震撼了！那時候原本也是想當漫畫家的我，就這樣跳槽到製作 3D 動畫來了。

　　高中畢業時全年級也只有我們這組做動畫，DOS 時代的 3D 軟體我也摸過，那時候皮克斯動畫公司就開始製作 3D 動畫了。那時候在 WINDOWS95 下製作，一個人抱螢幕一個人抱主機去給老師看我們的成果，硬碟還只有 2 G、沒有網路，不過聽說從我們下一屆開始就比較多人製作電腦動畫的樣子。

　　自從我學到 3D 動畫後，在家每天就是不停的練習，因為是真的很有興趣所以才會不斷的去碰，常常不知不覺間就天亮了。

	龔爰的作品

毅：我是從高中開始就對漫畫有興趣，高中開始就會逼自己一天要畫10到20張的作品，三年下來就累積了上千張的作品，而且到現在都還有留著，也會不斷發現自己不對地方。啊、這些放在外面的是我挑過還能看的啦！

　　高中畢業當時有報考元智大學，但是我只有術科是幾乎滿分，其他像是數學的成績還是負分，理所當然就考不上。那時有想過要當漫畫家鄭問的助手，所以也有去拜訪過他，他還問我能不能給他其中一張素描，因為他很喜歡，於是就這樣 A 走了我的素描（笑）。不過當時也有間遊戲公司問我願不願意去那邊上班，後來就決定先去那邊上班了。

　　後來所以也想要在當兵前要有些工作經歷，所以受出版社的邀約，在雜誌裡的專欄做了一系列的繪圖教學，雖然那時候我的電腦繪圖也不是很強，但基本上就是運用一些西畫的概念去講解。

龔：說到那本書我也有買！其實我也會買這種教學的書，不過說實話看到 2D 的章節我就會自動跳過，何況當時也沒想到會認識你啊（大笑）。

毅：當時本來是要做一本我的教學書，不過實在是太沒有知名度了，所以也找了陳淑芬等具有相當名氣的人共同執筆。

　　而第一次完全屬於自己的畫展是在製作塔羅那本書時，就是在東區的 pisx 舉辦，現在想想當時的自己實在是太猛了。剛離開公司的自己身上沒什麼錢，又花了 7、8 個月的時間把 78 張圖全部畫出來，因為很想把所有的作品都展示出來，又不可能把全部的作品表框。所以我就自己騎著小50到資源回收廠去撿大木板，自己鋸木頭、上漆、去沖洗店放大印刷作品，再把作品放上去，結果也很滿意而且感覺很開心！

星夜夢貘塔羅牌-太陽	毅峰在台北PIXIE的個人展

　　更早之前其實我們都有參加過第一屆在京華城舉辦的玩具大展，主辦單位邀請我去幫活動製作模型，那時候我還在當兵，但是卻要先簽約，當時還不會作模型的我沒想太多就答應了半年之後必須參展的約定。退伍後身上靠著僅有的兩千元就撐了過來，還好後來找到一家玩具公司，去那邊學習如何雕模、翻模，然後跟朋友合作出資在新莊弄了個工廠、買了翻模器具，自己開始作模型。半年之間從完全不會作模型到參展，後來覺得不能一直這樣下去，所以就自己跳出來開始畫插畫。

　　後來出版的《背叛童話》和《危險童話》是分別以東西方的童話為出發點的畫冊，譬如像是這張以《西遊記》為主題的作品中，悟空的觔斗雲就成了腳下的滑板、三藏身上則是掛了一個如來佛的吊飾等，用很現代的、全新的思維去詮釋。

《危險童話》-西遊記	《危險童話》-綠野仙蹤	毅峰作品

Q. 想要創作動畫和插畫這個行業的人，分別需要什麼條件？

毅：天份吧，我覺得天份真的很重要，說努力就會成功其實真的太夢幻了，還有就是一定要有興趣囉。而我身邊有很多朋友是從事純藝術創作，比起我們，我覺得那些朋友更辛苦。因為在台灣有太多人是從事這個行業，除非真的有名氣，否則有很多人堅持不下去就改行了，要堅持下去得要先經過重重的考驗。就像很多人雖然喜歡歸喜歡，但是當變成工作之後他就不喜歡了，因為會有壓力和生活、經濟上的壓力存在。

Q. 創意源自何處？靈感枯竭的時候會怎麼辦呢？

龔：這次合作的部份，主要大概是源自小時候爸爸帶回家的國外3D書。而就單純創作的經驗來說，像是坐捷運的時候，我會去觀察很多的人物，和一些很細微的小事情。沒有靈感的時候可能去洗個澡、做點其他的事情轉移注意力，然後就會有想法了，另外至少到目前為止都有辦法解決的。

毅：我認為這也是屬於專業的部份，每個人多少都會遇到瓶頸，但若真的是從事這行，就不會讓自己退到死胡同去。當自己快到底線的時候一定會知道，此時就得去讓自己去吸收新的東西才能去發揮了。

Q. 創作路上影響兩位最深的是什麼呢？

毅：如果說人物的話，應該就是漫畫家鄭問吧，我很喜歡鄭問。不過學齡時期理所當然的會去參考大家的作品，到了現在當自己真正在創作時，反而不會找相同性質的創作人觀察，畢竟他人的作品其實會在無形之中左右自己的創作，而這對於一個創作者來說具有相當的危險性。所以現在我喜歡的多半則像是建築家的安藤忠雄、伊東豐雄等人，我有些作品中就出現了類似他們水泥風格的建築。

龔：嗯…除了當年帶給我震撼的《侏儸紀公園》之外，應該就是皮克斯動畫了。他們出品的動畫都「很活」，彷彿是真的有生命般的真實。不過，我盡量也不讓自己去模仿太多樣化的東西，一方面和毅峰一樣也是怕被影響到，不過就單純的欣賞來說的話，涉獵的東西就很廣泛了。

Q. 對於未來的展望是？具體來說有沒有什麼目標呢？

毅：我們之後還會合作 3D 動畫的部份，而我個人的話目前手邊正在進行的是椅子設計的純工業設計作品，將搭配商業攝影、創意廣告等各種面向的呈現，會介紹我設計的上百張椅子，從居家、沙發、裝置藝術、情趣性質的也有。而日前我也獲選了富邦銀行的藝術家贊助活動，將在 3 月前往日本，參加村上隆主辦的藝術展「GESAI」。至於未來展望，我只能說我從大家的支持中得到了更多的動力，今後也請大家多指教。

龔：我的話就是正在幫樂團「Tizzy Bac」製作將於今年發行的專輯 MV，都還是在初稿的部份，那首歌和超人有很大的關係，叫做「如果看的見地獄我就不怕魔鬼」。而這次也是很開心有機會能與毅峰合作，當然也包括了未來正在討論的部分，希望可以有不錯的成果。