2012第14屆亞洲Digicon6大賞《人中之龍》總監分享創作經驗

（GNN 記者阿Lu 報導） 2012-11-17 01:32:22

　　2012 年第 14 屆亞洲 DigiCon6 數位內容創作競賽於週五（16 日）在日本東京舉辦了一場隆重的頒獎典禮，在來自亞洲全 10 個國家（包括日本、中國、台灣、韓國、香港、馬來西亞、新加坡、泰國、印度及菲律賓共計十個國家）參賽作品共計 1600 多件的本屆競賽中，由日本的作品奪得了冠軍。

2012 年第 14 屆 Digicon6 頒獎典禮

　　由日本 TBS 電視台所舉辦的 DigiCon6 是該單位為發掘更多的人才所開辦的動畫影像賽事，在亞洲各國或得首獎的創作者，將受邀前往日本參與包括頒獎典禮在內的一系列活動，其中包括了參訪知名動畫／影像公司、動漫博物館、還有論壇、各國創作者的交流等。而在參賽規定中只要是影像作品（包括真人和動畫作品）皆可參賽，但歷屆以來以動畫投稿參賽的作品占了絕大多數，台灣區賽事則由台北市電腦公會承辦。

於日本 INTERBEE 展覽中展出的各國入圍作品

　　為因應數位創作時代的來臨，自 2000 年開始設立的「TBS DigiCon6」，在 2006 年開始更廣邀日本以外的亞洲各國參賽，無論專業或者素人，該大賽是只要是對於影像製作有興趣的人都可以投稿參賽的活動，近年來每年的參賽作品總件數都超過了千件以上，得獎作品有機會獲得豐富的獎金、獎品還有未來與相關企業合作發展的可能性。曾於比賽中獲得優秀賞的台灣動畫師馬匡霈，後來也受邀參與了電影《不倒翁的奇幻旅程》製作。

本次台灣的入圍作品

知名業界創作者的經驗分享論壇

　　本屆的活動中特別邀請到泰國電影導演亞狄桑卓士韋卡沁（Adisorn Tresirikasem，畢業於傳播藝術學院，曾經製作過許多音樂錄影帶，執導電影包括《小情人》、《下一站，說愛你》、《愛無 7 限》等作），以及知名遊戲製作人《人中之龍》總監名越稔洋到場，在 15 日的 INTERBEE 國際廣播電視設備展中與創作者分享創作的經驗。

泰國電影導演亞狄桑卓士韋卡沁

　　《人中之龍》總監名越稔洋則畢業於電影學系，他表示在 23 年前剛畢業的日本電影市場相當低迷，當時也有很多同學也在思考日後的就業。「因為剛好有前輩邀請我進遊戲業，認為我在大學所學的或許也能在製作遊戲中發揮，加上自己本來就對對圖像的創作相當有興趣，因此就加入了這個產業，一直到現在。」他說。

《人中之龍》總監名越稔洋

　　名越稔洋指出，要創造一個娛樂性的產品，必須設定一個明確的目標。「當初在策畫《人中之龍》時，思考過很多事情，由於製作一款遊戲需要相當多的資金，所以必須前進海外市場……一層一層的考量下，作品的目標就變得相當不明確。」他說：「當然因為站在商業角度來思考的話就是希望面面俱到，不過這樣很容易就變成了一款沒有特色的遊戲，如此一來製作遊戲的初衷就消失了。」

　　雖然不從商業角度考量的話，名越稔洋說自己當然是希望能夠推出原創作品，但要完全從零開始去推出一款作品，實際上也是有一定的難度。因此在打到海外市場之前，他認為要先在日本國內證明作品的實力才行。

　　隨著技術的進步，在刻劃人物表情的變化、頭髮的擺動、眨眼等細節部分也都越來越栩栩如生，不過他覺得遊戲產業不是只要專注在技術上的工廠，更重要的是一個發揮創意的地方，但隨著網路資訊爆炸，能夠思考的時間越來越短。因此當初就覺得不如換個方向，單純地只針對男性的喜好去製作一款遊戲。發現在過往的遊戲類型中並沒有過以「日本黑道」為主題的作品，因此就決定以硬漢風格的走向製作這款新的遊戲，在開發時也看了很多電影、書籍，也諮詢過專家們，才成為現在大家看到的《人中之龍》。

　　《人中之龍》這部作品共計與 150 間左右的公司合作，於是在遊戲中可以看到這些公司的招牌。「反過來說，在這些店裡也可以看到《人中之龍》的廣告，像是壽司店或許也會以作品為發想為產品命名，透過這樣的互惠讓彼此的產品有更多曝光的管道，我覺得真的是一件非常棒的事。」他說。

　　一般電影大概是 100 多分鐘的影像或者動畫，但是在這單一部的遊戲中會有高達 350 分鐘的動畫場景。他指出一款遊戲差不多要 40 個小時才能破關，但是相信很少人能夠一直持續的連續玩 40 小時，扣除一般上班、上課等必要的時間後，差不多至少必須要進行一週左右才能將遊戲破關。考量到這點，擔心玩家忘記之前的劇情進度，所以在製作劇情動畫時就會稍微的把前面的劇情提要也放進去。

　　「《人中之龍》一開始在製作和推出時，有些上司和同事的評價並不是很好。」他笑說當時對自己的打擊很大，但他還是想要相信專注於單一的客群一定會有所作為：「結果第一代銷售了 5、60 萬套呢！」根據調查顯示，因為很在意最後的結局，《人中之龍》系列大部分的玩家都會玩到破關。「相較於之前我參與製作過的另一款遊戲，調查有 70% 的人沒有破關，我就會想知道，這樣的話這款遊戲還有什麼意義嗎？」他笑道。

亞洲各國的參賽者介紹自己的作品

　　「我們在有和上海的一個工作室合作，他們的生產速度令人吃驚的快速，尤其和過去十年比起來，無論是在速度或者品質上都有相當大幅的進步。」他說：「就像這次他看過的 Digicon6 各國參賽作品一樣，亞洲有很多出人意料的東西是我們沒有想過的，日本很缺乏的就是這樣的創意，當然教育和環境或許也是影響之一，不過如果大家能夠持續這樣發揮不同的創意的話，將來是相當值得期待的。」

　　最後，名越稔洋也建議在場的所有創作者：「無論是遊戲、動畫還是電影，任何一個作品在創作時就要有明確想要傳遞的訊息，才能夠抓住人的心。」

　　而同樣在 INTERBEE 的展覽會場中的活動最後，除了展示這些來自亞洲各地的作品外，也讓參賽者有機會與業界人士有機會認識並進行更深入的交流。

論壇結束後也有交流酒會活動，讓參賽者與業界人士互相交流

Digicon6 數位內容創作競賽頒獎典禮

　　在展覽隔日的 16 日（週五）下午，TBS 也於東京 MARUBIRU HALL（丸ビルホール）舉辦了 2012 年第 14 屆 Digicon6 的頒獎典禮，現場除了頒發日本當地的獎項之外，也發表了全亞洲區最終大獎的獲獎作品。

　　本次在決賽的評審部分，邀請到日本動畫協會理事伊藤有壹、日本知名 3D 動畫製作公司 Polygon Pictures 社長鹽田周三、漫畫家田中克己、業界知名的宣傳顧問田中里沙、執導《機動戰士鋼彈 00》等作的動畫監督水島精二、曾擔任多部電視劇導演 / 製作人的吉田健，除此之外也邀請了來自台灣的台灣動漫創作協會副理事長吳士宏、新加坡知名製作公司 DOUBLE NEGATIVE SINGAPORE 的 CG 顧問 Zoe Cranley、還有泰國電影導演亞狄桑。

　　根據評審表示，在參賽作品中有許多都是透過畫面和音樂來傳達故事，如此一來就不必擔心語言不通的問題，可以讓全世界各地的觀眾都理解作品內容。也有評審指出，由於並沒有限制參賽的作品類型，因此除真人演出之外還有各種不同的動畫表現方式，太多種不同的類型的優秀作品讓評審作業更加困難。台灣動漫創作協會副理事長吳士宏也建議剛開始製作動畫的人，不妨可專注於自己擅長的技術以及單一的目標，來講述一個簡單的故事。