2022 高雄電影節影劇國際講座於 22 日迎來《正宗哥吉拉》、《新·
超人力霸王》導演樋口真嗣，分享近 40 年的特攝創作生涯，公開結合日本傳統的特攝美學和社會現象，持續驚喜新世代影迷的祕訣。以風格獨具特攝視覺聞名國際的他，新片《新·
超人力霸王》由庵野秀明撰寫劇本。非常喜歡臺灣的樋口導演表示，平常不喜歡花錢出國，都是工作需要，疫情之前每年都會來臺灣 4、5 次。這次來臺前，正好看了《咒》，突然發現怎麼跟自己認識的臺灣截然不同。
講座中全場笑聲不斷，觀眾都被樋口導演的幽默感染，過程中時不時就傳出掌聲。樋口導演開心喜歡觀眾反應，覺得很有趣。促成這場講座是因為日本新月映象進駐高雄流行音樂中心，有全臺灣最大動態捕捉攝影棚，新月映像的小谷社長也因此撮合這次講座合作機會。
以《正宗哥吉拉》獲得第 40 回日本電影學院獎最佳導演的樋口真嗣，在 40 年前入行，加入第一代哥吉拉製作的劇組。受到美國類型片像「星戰」系列影片的影響，開始思考日本特攝片的轉型。平成初期，新式拍攝模式結合 CG 動畫的提案吸引投資人的注意，因此有機會當上導演。在日本如果要當導演，通常要從助手開始熬很長的時間才有機會，他開玩笑說：「不好意思，先插隊了。」提到如何拍出真人與動畫平衡的電影，樋口導演玩笑稱，自己是失敗的那類型，最好的方式就是不要拍這類型的電影。特攝的定義就是藉由「特別拍攝」的手法，來創作出普通攝影無法呈現的意象，而技術雖然重要，更重要的是想像力和創造力，樋口導演的工作即是將想像化為真實。
講座上他也分享許多影片與設計圖、設計手稿和 CG 模型製作過程，甚至公開在作品中未被使用的素材。導演首先講述特攝技術從以前到現在的演進，再延伸至日本的特攝技術的演進，用一部影片讓觀眾更了解日本特攝電影的歷程。影片放映過程中樋口導演也會做講解，和觀眾開玩笑，影片中放到樋口導演的作品和經典角色時觀眾傳出驚呼，影片結束也引起熱烈的鼓掌。導演也按照時序介紹了三種時期的哥吉拉，讓觀眾了解不同型態的怪物是怎麼被設計及創造出來的。
樋口導演表示想做的電影都在「卡美拉三部曲」中完成，也提到特攝不只會拍攝虛幻的東西，也會拿來拍天災人禍，而以畫面來說拍攝事故其實是更困難的，因為不能讓觀眾發現破綻。因為時代不斷在改變，海外帶來很多衝擊，讓日本開始創作出很多東西，所以導演創作前期其實是先去學習海外精湛的技巧，再來做變化，而在日本，特攝作品已經從電影慢慢轉為電視劇，電影也因此衰退，不過在特攝盛行拍攝的年代，日本很願意出資拍電影。
最後樋口導演也提到最新作品《新・
超人力霸王》的製作，因為想接近
超人力霸王的原始樣貌，導演也找了當時飾演
超人力霸王古谷敏來製作動態捕捉的畫面，拍攝過程中也曾有所猶豫，這些心路歷程都反映在作品當中。
2022 高雄電影節於 10 月 14 日（五）至 10 月 30 日（日），在高雄市立圖書館總館、內惟藝術中心、高雄市電影館、喜樂時代影城高雄總圖店、VR 體感劇院、駁二藝術特區 P3 倉庫、夢境現實 MR 沉浸式劇院登場。購票請上年代售票系統「高雄電影節專區」。
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