曾參與的《
科學小飛俠》、《
小蜜蜂》等動畫製作，並以電玩《
Final Fantasy》、小說《
吸血鬼獵人 D》等眾多作品知名的日本藝術家天野喜孝，即將於明（7）日在台北鳳甲美術館舉辦「天野喜孝 異想‧空想‧奇想の世界」畫展。
而於今日下午抵達台北的天野喜孝，一到機場之後就直抵展覽會場並接受了媒體的訪問，根據工作人員表示，天野喜孝在欣賞自己畫作時彷彿是第一次看到這些作品般的驚奇，對於作品中的細節也嘖嘖稱道，完全可見他的欣喜之情。
問到對於筆下囊括了商業還有純藝術等不同領域的作品有什麼感想，天野喜孝表示：「我的工作就是畫畫，至於畫作完成後會用在電影、遊戲、小說、還是純藝術的展覽上，對我而言都是沒有差別的，就像現場大家可以看到的這些作品，雖然它們的用途可能不盡相同，但一樣的是它們都是『我』的創作。」
![]( "「天野喜孝 異想‧空想‧奇想の世界」展覽會場") |
| 「天野喜孝 異想‧空想‧奇想の世界」展覽會場 |
「天野喜孝 異想‧空想‧奇想の世界」即將在明日開放參觀，也預定於同日下午舉辦簽名會活動，有興趣的人不妨可前往官方網站查詢相關資訊。而以下為本次訪談的內容整理，天野喜孝簡稱為「天」。
Q. 相較於今年初在台北舉行的展覽，本次的「天野喜孝 異想‧空想‧奇想 の世界」無論展出作品或者場地都更加地擴展，請問天野老師現在的心情如何呢？
天：實際上這次的展覽原本是要與一月初的展覽同時舉辦的，但是因為各種因素而延期了。過去雖然在歐美地區有過這樣子的大型展出，不過這次大概是首度在亞洲有這種規模的展覽。而其實我在創作完成之後通常就不會回頭去看自己的作品，所以剛剛在展場繞了一圈之後，不但覺得很新鮮，現在也非常的興奮和開心。
Q. 那麼在這麼多的展出作品中，自己最喜歡、或者令自己印象最深刻的是哪幅作品？
天：該怎麼說呢，我的創作對很多人來說可能都會有不同的感觸，就像是喜歡《
Final Fantasy》的人會特別喜歡那系列的畫作、喜歡《
吸血鬼獵人 D》的人就會比較喜歡那方面的作品，但對於我這個創作者來說，這些都是我的作品、所以我對它們的感情都是差不多的。
但若真的硬是要說的話，我想我會選擇在展場最裡面的那個區塊，那個區塊主要是展出我個人的原創作品，像是「101 夜」、「Shishi-O」等。
Q. 天野老師筆下的作品似乎總能兼具著東西方的元素，關於這點請問是否有特別在創作上下什麼樣的功夫呢？
天：我想這大概是因為我本身是東方人，而我所接到的工作、或者說我所創作的風格大多是以西洋風格為主，但卻因為無法改編我的本質上是流著東方人血液的這點，所以在西方人的眼裡看來就會帶著東方味道、而在東方人的眼裡看來卻充滿了濃郁的西洋味。
整合性的性的來說，這也許可以稱為我個人獨特的風格，有點像是「天野世界」這樣的感覺吧（笑）。
Q. 本次展覽中有出現的「繪動畫（画ニメ）」是在什麼樣的發想下創作的？
天：這次展出的《鳥の歌》已經是繪動畫的第二部作品了，這次我在創作腳本的時候就直接使用手繪稿進行。而《鳥の歌》的原點是來自於某次我夢到的少年與少女，從那開始我思考為什麼他們會出現、他們在聊什麼事情…等，在作品中我也以 1960 年代的日本風光作為背景去描繪。
| 以素描、油畫、水彩畫、水墨畫等靜止藝術畫解放成具有幻想力動畫為號召的藝術運動「繪動畫（画ニメ）」作品《鳥の歌》的動畫放映 |
Q. 希望這次來參觀展覽的人能看到些什麼嗎？
天：就像我之前說的，就算是同樣一幅作品，對於不同的人來說就會有不同的詮釋，我只希望有很多的人能來參觀，然後用自己的方式去理解這些創作。
還有就是，因為這次會來看的人大多也會是東方人，而因為我們同樣都是有著同樣原點的東方人，所以我想我們所能看到、感受到的東西應該會是差不多的。
Q. 當初是在什麼狀況下參與了《Final Fantasy》系列的創作工作？又、持續參與了該系列的第 1 代到今日的第 14 代作品製作，自己是否有什麼樣的感觸？
天：當初在系列作的第一代到第四代為止，都是由坂口先生（坂口博信）與我共同合作，
從零開始創作出一個全新的世界觀；自第五代之後，隨著科技的進步，很多事情都不再需要我們親自上陣，而我也從一個必須全程親自下海的原創者、轉變成一個監修的角色。
在更之後隨著技術進步，我們反倒是要在技術面之上去補足、潤飾作品，雖然在這十幾代的作品之中有很多東西都不一樣了，但不變的就是作品的 Logo、精神還有它們的色彩。
Q. 在參與《Final Fantasy》的美術創作時是怎麼樣的心情？
天：在參與《
Final Fantasy》系列的時候其實我並沒有抱持著太多特殊的想法、就我個人而言也沒有特別想要傳達給玩家的事情。因為在這麼多年來，除了當初和我一起進行創作的坂口先生已經不在團隊中之外，包括音樂製作還有其他的工作人員，幾乎都全部更換過，已經是和當初完全不同的團隊了。其中唯一從一開始就參與作品的大概也只有我，所以我想「天野喜孝」才會成為代表《
Final Fantasy》的一個人物吧。
Q. 歷代《Final Fantasy》的 Logo 或許可以讓人一眼明瞭作品想要傳達的故事、也或許是在破關之後才能恍然大悟， 那麼請問 Logo 通常是在怎麼樣的狀況下進行設計的呢？
天：通常都是在作品整體製作進行到一半左右的時候，我會和製作人開會討論那次的 Logo 設計方向，然後再決定最後要如何進行。當然我也會有我想要放入 Logo 的元素，不過有時候製作人就緊張的阻止：「不行啦！你放進這種東西不就等於捏爆大家了嗎！？」這樣（笑）。
所以，Logo 的設計大概也可以算是一種「戰術」吧。
![]( "美術館也有天野喜孝畫冊及相關書籍可供自由翻閱") |
| 美術館也有天野喜孝畫冊及相關書籍可供自由翻閱 |
Q. 近年來的《Final Fantasy》系列已從 2D 點陣繪圖走向 3D 多邊形，因此已經很難在遊戲中見到天野老師獨特的筆觸，不知道對於這個趨勢老師有什麼看法？
天：其實這一路走來在我自己的心境上並沒有太大的變化，我在創作時後的心境基本上是一樣的。而我也很樂見從 2D 走向 3D，因為這代表了一種技術、科技的進步，就好比當年大家都在玩的任天堂紅白機、到現在進化成為 PlayStation 是一樣的道理。
再舉例來說，像是最近的《
Final Fantasy》作品中，甚至可以將我的原畫完完整整的放入遊戲中呈現，不再像當年工作人員要拼命的用點陣繪圖呈現（笑），這可是在技術不斷進步的現在才能做得到的事情啊！
Q. 目前由自己領導的工作室「Studio Devaloka」正在製作中的 3D 動畫作品《ZAN》是個怎麼樣的故事？
天：我和「Studio Devaloka」的關係，大概就有點像是宮崎駿與吉卜力工作室的關係那樣，而《
ZAN》是部由我擔任原作和設定的作品，也是我第一次擔任 3D 動畫導演。
像是《星際大戰》之類的作品一樣，《
ZAN》將會是一部系列作，說回來其實這是我這二十多年來一直最想做的事情，這部作品將會擁有一個嶄新的世界觀、一個全新的宇宙，會有點像是東洋神話般的作品。目前作品的故事也還正在撰寫中，所以還無法很明確的告訴大家會出場的角色、故事的詳情等，現在也還在調整預定推出的時間，還不知道會是兩年、還是三年之後呢…。
Q. 未來還有什麼樣的創作計畫？
天：目前在計畫中將會參與製作的電影大概有兩部，《
Final Fantasy》的新系列自然也不在話下，也會參與一些其他遊戲的設計…啊、不過是什麼遊戲現在還不能公開，要低調一點（笑）。
Q. 能否給想要進入職業繪畫領域的創作者們一點建議？
天：「畫就對了。」就像想要成為作家的人就必須不停的寫作一樣，既然是想要成為專門在畫圖的人，那就只友不停的畫、不停的創作。就算是我，如果只剩下我一個人的話我也會不停的畫下去的。
或許有人認為自己生長的創作環境不是那麼好，但是我也曾經看過在非洲的沙漠中有一位很棒的創作者，他有很多作品、每件作品也都讓人覺得真的很棒。
而我提到的不停創作，當然在一開始的時候都會去學習、模仿一些作品，就像日本會受到西洋、甚至是中國的影響，但是漸漸地你必須找到屬於自己的道路，發展出完全屬於自己的風格，這才是真正屬於你的創作。
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