製作《重甲機神 Baryon》的乾坤一擊工作室，是一個不到六人的團隊，但他們表示團隊雖小，但優點是可以打破傳統動畫製作時會有層與層階級的流水線概念，討論是即時的，有問題隨時可以互相照應，跟導演討論更是零距離，彼此間的互動合作相當頻繁。而在募資開始的今天，也特別訪問到新銳動畫工作室「乾坤一擊」的成員們，讓他們與大家分享製作動畫的心情。
同時擔任作品導演、3D 和 2D 世界觀、機械設定、特效作畫、AE 後製、分鏡、背景的 毛怪表示，自己帶領團隊以來最常說的話大概就是＂什麼！才畫這麼一點就累了嗎？＂、＂其實大家都沒這麼愛畫吧？！＂他認為，整個製作上來比起畫面，更難處理的是人的部分。「由於團隊人數非常少，討論起來很熱絡，但團員間的摩擦爭吵就更是沒有停過，如何適時的調解彼此間的不爽，還要從中再塞更多工作給他們，維繫住整個團隊幾乎是我每天最大的挑戰。」他說：「從上一次作品曝光後就一直擔心團隊會不會瓦解，帶這麼樣的擔憂，不知不覺得又多走了一年多，團隊還在，一起奮鬥的夥伴也增加了！謝謝所有一路上支持我們的人!也謝謝所有陪伴至今的夥伴， 之後也請多多關照！！」
擔任人物設定、原畫、分鏡、偶爾也兼任 AE 後製的 余品翰表示，當初自己被找來參與這個企劃，說要做一部電視版台灣機器人動畫時，第一個反應就覺得不可能。「看完劇本第一印象就覺得這是什麼鬼？ ！怎麼這時代還有如此王道又結合各種機器人元素的劇本（這是稱讚），這在日本萌風當道，大陸動畫水平突然直破天際的現在，在台灣作這個真的還有一絲希望嘛？」他說：「最早製作團隊人數還只有三人，也沒有申請任何經費，全是 一人當五人用，靠熱情跟傻勁堅持下去。以這樣的人力跟製作期要作機器人動畫，聽到的人一定會覺得簡直是癡人說夢，老實說當時應該是可以放棄，但我卻沒有，或許是內心從小時候看機器人長大的我，不知死活想作一次機器人動畫的心支撐著吧……讓我覺得這部動畫或許能改變什麼吧！」
而擔任人物設定輔佐、色彩設計、原畫、動畫、上色監督、背景、小物設計、海報設計、排版設計的 謎狐指出，由於長時間人手不足，團隊成員大部分都是身兼多職的狀態，重甲機神第一集也是在這種情況下製作的。 「第一集我們嘗試用日本的動畫流程，雖然比首次 PV 的茫然無知狀態還要好上許多，但是由於人手不足，常常都是自己原畫、自己中割、自己上色，期間還要畫背景、排版、抽時間設計一些五花八門的小東西。 雖然忙碌，但是也學到很多珍貴經驗，第一集重甲機神還請多多指教。」
兼任 3D、機械設定、場景設定、AE 後製、特效、背景以及一切非人物件製作的 麵線說：「製作時最常聽到的一句話似乎是＂這個部分就交給 3D 吧！＂但也因為如此，我覺得很幸運。製作時遇到不會的部分，只能去學、去嘗試，不知不覺獲得了很多。接下來繼續努力！但希望我能分身啊..…」
最後，擔任作品原畫與動畫部分的 小蓮表示，或許在業界乾坤一擊只是一間小小的公司，但能進入這間公司與現在的前輩們一起共事，對於一個剛出社會的新人來說是非常榮幸的一件事。「在這裡不但學到了非常多的動畫技巧，對於製作動畫的熱誠，接觸了自己以前從未學過的事情，讓自己在短短半年內成長了不少。」
製作團隊表示，作品的第一集畫面大部分都是數位作畫，一方面節省掃描的人力，另一方面，由於資金不足，也避免了各種因為掃描器材不好必需修補斷線、清線與擦雜點的時間。數位作畫外，他們也嘗試了傳統的手繪作畫。在電腦上進行原畫後再列印出來，然後手繪中割，當然也有原畫跟中割都是紙上作畫的情況，結合手繪與電繪的磨合過程，現在也在繼續改善並增進作畫的成熟度。「《重甲機神》的第一第二原畫很多是電繪完成，之後才交給電繪中割或印出來手繪中割，其中還有一些作業流程問業界的朋友才知道好像是很奇怪的作法（笑）。」製作團隊說。
作品原畫
至於遇到 2D 與 3D 背景結合時，由於 2D 大部份是用數位作畫，因此搭配 3D 配合比較便利，這時候在製作上就有兩種做法：先 2D 作畫後在給 3D 對位置，或是 3D 先定位置 LAYOUT 後給 2D 作畫，3D 部分會適時的配合 2D 的格律與誇張的透視做非現實的扭曲。
《重甲機神 Baryon》製作團隊乾坤一擊表示，動畫並不是一人創作的作品，在人力不足、資金不敵國外的環境下，創作的熱情很容易就燃燒殆盡。台灣的動漫產業鏈一直處在一個不健全的發展中，如今若又是因為這樣而胎死腹中了一個企劃，他們認為是很可惜的。但「正因如此我想畫畫看！」就是乾坤一擊的信念，因此希望能把每一拳當最後一擊來看待。
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