在現在獨立團隊越來越多、團隊規模縮小化，而外包需求逐漸增加的情況下，究竟外包公司要如何有效率執行？於 8 日在台北遊戲開發者論壇（Taipei Game Developers Forum，TGDF）中，Studio Voltz 共同創辦人賴昱翔便要以外包角度來談美術製作過程。
擁有 13 年以上遊戲開發美術背景的賴昱翔，經歷過主機與掌上型遊戲時代到近期的網頁遊戲以及手機遊戲開發。 早期在任天堂擔任人物美術、概念設計以及 RD 研發，後來與前任天堂美術長 Jun Tsujimoto 創立了 Studio Voltz，為許多歐美以及日本大廠提供美術支援，跨及不同類型風格以及平台，從遊戲美術、漫畫製作到動畫督導等，同時參與多款休閒遊戲製作，致力於獨立遊戲開發。而公司成立至今經過多次轉型，最初從自由職業者（Freelancer）的方式進行，自己接案子自己完成，之後才逐漸改變，但不論何種模式都有一個限制─如何運用有限的資源完成。
今日，Studio Voltz 共同創辦人賴昱翔以外包角度解說美術製程，探討如何設計美術專案、控制品質、透過有限資源有效率地開發以及管理美術製程，也將討論如何利用外在資源謹慎的擴張製程規模。
他首先提到，外包很制式化，一個流程涵蓋範圍很廣且界線模糊化，且需要具有很強的彈性與應變能力。賴昱翔表示，製作過程中會發生很多狀況，因此管理者對於目標要很明確，且對於後續可能會發生的問題要事先做準備，需要快速且即時的判斷與執行力；而這通常會發生在製程時間短的案子上，像是 Facebook 遊戲，因為製作時間太短了，東西又多，為避免突發狀況，短期目標都需要有彈性且即時與客戶和團隊達到共識。
接著，賴昱翔分享了製成的核心要素。
如何應變不同的美術風格？
首先，管理者要對美術風格構成要素有了解，而且是系統性的了解，必須很清楚的歸類出風格的重點是什麼，包含光線、構圖等，都要一一拆解出來，才知道如何規劃出一套可以重複執行的流程。接著要善用參考素材，賴昱翔指出：「很多美術不知道參考的重點在哪。我遇過許多美術看到就認為我已經底子了，來直接畫畫看，但事實上這不見得有效率。起初，我們會花很多時間找參考資料，其實是滿有幫助的。」最後則是要有效率的尋找資源。
賴昱翔以他們製作的漫畫《Chaldea》舉例，這是一部美式漫畫，而在這之前他們是沒有做過美式漫畫的，而且美式漫畫風格跟台灣人比較熟悉的日系漫畫有很大的差異，因此他們必須先研究風格，像是漫畫是建立在 Frank Frazetta 美術風格上，並要研究出上色的方式等；而文字呈現上，賴昱翔指出，美式漫畫會用很多擬聲字，像這樣的特色都是先要做研究，甚至製作過程中要繼續研究，並不斷地補充。
除了風格上，漫畫也有自己的一套格式，像是分鏡、構圖等，並且排上去格子順序等要可以引導觀眾看的方向，例如美式漫畫是由左上到右下，要設計出一個視覺動線。「這部分是很重要的，而對於如果之前沒接觸過漫畫創作的人來說，只要能找到好的資料，就代表後續接手的人不用花太多時間去研究，」賴昱翔說明：「所以前期規劃這些都要考慮進去，甚至還要想到哪些圖（背景）是可以共用。」
品質管理
為了維持品質，除了事前準備外，製作過程中的反饋和反覆琢磨也是需要的，像是利用 Check-list 確認事項內容，或是透過影片回報給客戶等。另外，做美術最常遇到的問題就是，修改後又有其他需求要繼續重複修改，對此賴昱翔建議，如果能用客戶立場去思考，有時可以減少後面很多不必要的反饋。
有效率的 Turnaround
要更有效率且快速的去完成任務的話，就要有效率的去拆解工作，製作過程要非常的細心，且要重點性的使用人力，有彈性的規劃資源，不僅要讓人能發揮自己的專長又要補足其他地方。
以早期的 Facebook 遊戲《Marvel：復仇者聯盟》為例，當初團隊採用分鏡的方式來製作動畫，而這種類型的美術，每一個動畫都要確保風格完善。賴昱翔表示：「我們先畫簡單的動畫，參考其他遊戲的動作等，接下來只要能找到線稿強的人就可以完成，因為畢竟不是會畫線稿就會設計動作，而將工作拆開的方式，可以讓我們在線稿階段人才有更多選擇。這樣的規劃比較有效率且可以量產，並幫不同的人分工出來他們需要做的事情。」
如何有效的利用資源？
賴昱翔提到：「為了不浪費時間，在角色形象確定前，我們會先用拼湊的方式去讓客戶了解他是不是就是要這樣的設計，確認後就可以直接讓美術照著畫，而不用先畫再來回修改，這樣的方法可以有效的減省時間。」
而根據不同的案子也要有不同的團隊配置，像是製作人配上外部資源、美術長加上外部資源與初級美術、美術長加資深美術與 Specialist 加外部資源。賴昱翔表示：「這幾種方式各有優缺點，外部資源越多的話，前期需求多但後續發展很快，而內部資源增加的話則是機動快，但是生產會比較慢一點，所以要依據案子狀況來使用不同的配置。」
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