由台北國際電玩展（Taipei Game Show，下稱 TGS）主辦的 Indie Game Award（下稱 IGA）致力於發掘全球各地優秀的獨立遊戲團隊，此次官方釋出訪問以作品《
A Musical Story》奪下最佳音效獎的法國團隊 Glee-Cheese Studio，帶領玩家深入瞭解團隊開發想法。
官方指出，《
A Musical Story》顛覆傳統音樂節奏遊戲概念，將音樂與敘事遊戲結合，在沒有對話沒有台詞的前提下，用音樂和圖像譜寫出一段又一段扣人心弦的樂章，深入靈魂的故事讓遊玩過程宛如身歷其境；團隊成員笑說，很感謝這次獲獎，讓更多人看見了這個作品。
-
![image]( "IGA「最佳音效獎」完整得獎專訪，請至 YouTube 頻道 Taipei Game Show 觀賞。")
IGA「最佳音效獎」完整得獎專訪，請至 YouTube 頻道 Taipei Game Show 觀賞
音樂創作自由激發靈感 團隊大膽嘗試獲成功
在提到創作靈感時，團隊強調，其實《
A Musical Story》的開頭始於團隊成員間一場簡單的對話：「我想做一個音樂遊戲」、「好吧，我喜歡寫故事。」、「好，讓我們做一款敘事音樂遊戲吧！」，但團隊也坦言，雖然靈感來的如此容易，要付諸實行並製作出遊戲卻是一件很複雜的事情，過程中成員討論到希望不以任何文字來呈現故事，雖然對這個選擇感到憂心，但團隊仍為《
A Musical Story》做出大膽且激進的選擇，所幸最終斬獲成功。
身為一款音樂遊戲，《
A Musical Story》的音樂創作靈感來自 70 年代風格的音樂家，對從小就一起創作音樂的團隊來說，Pink Floyd、齊柏林飛船、Deep purple、門戶合唱團等 70 年代知名樂團對他們來說有很大的影響，成員強調：「70 年代代表著無限的創作自由。正是這種自由激發了我們的靈感，我們沉浸其中，甚至比音樂本身還要多。」
遊戲性代入玩家感官 親身感受角色人生酸甜苦辣
團隊強調，不同於音樂電影，因為增添了遊戲性，設計是希望玩家在互動的同時，能與角色建立連結，與劇情中的角色共享當下感受與每個快樂或掙扎，團隊也提到，其實在開發過程中，最困難的不是音樂和程式，而是美術，在決定遊戲玩法與機制後開始創作故事和音樂，但因為只有一位藝術總監的關係，雖然有其他兼職夥伴協助，但他仍必須獨自完成所有視覺效果，為了達到最完美的呈現，許多效果必須用多張圖像的交替變化來達成，讓他為遊戲創作了數萬張的圖像。
-
![image]( "法國團隊「Glee-Cheese Studio」在專訪影片中透露，目前已在進行新作開發，最精彩的專訪影片請見 YouTube 頻道 Taipei Game Show。")
法國團隊「Glee-Cheese Studio」在專訪影片中透露，目前已在進行新作開發
-
![image]( "法國團隊「Glee-Cheese Studio」的作品《A Musical Story》，全程雖沒有任何一句對白，卻以音樂搭配圖像及遊戲互動，讓玩家能與遊戲中的角色共感，奪下 Indie Game Award 2022 最佳音效獎。")
法國團隊「Glee-Cheese Studio」的作品《A Musical Story》，全程雖沒有任何一句對白，
卻以音樂搭配圖像及遊戲互動，讓玩家能與遊戲中的角色共感，奪下 Indie Game Award 2022 最佳音效獎
新聞評語
