《迷途北斗星》是部由 Emory 負責作畫、蒼穹無語負責擔任原作所共同創作的作品。由於 Emory 所讀科系為動畫相關科系的關係,所以大概從 3 年前開始知道有巴哈姆特 ACG 創作大賽,但一直到了去年,他們看見了自己欣賞的作者參加了比賽得到了不錯的成績後,才產生了必須投入這個比賽的想法。Emory 表示,雖然有點不好意思,但會參賽也算是某種遲來的危機意識,因為發現自己快要畢業了,雖然說喜歡畫畫並且一直持續創作,卻沒有畫過一篇真正的漫畫,反而一直待在輕鬆的舒適圈裡,沒辦法忍受如此不踏實的感覺,於是就趕著在大學生涯中最後一次的 ACG 創作大賽結束前開始提筆創作。
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Emory 代表照片
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蒼穹無語代表照片
Emory 回顧,當他從原作蒼穹無語手中接過作品的點子後,自構思到完成大概花了三個月的時間。在繪畫過程中,Emory 特別注重對小女孩佩佩的年齡掌握,因為她平常喜歡創作的角色類型主要是全年齡的男性和少女,所以對於女孩子的外貌年齡掌握較為生疏,在作畫的時候很常把佩佩畫的超過他的年齡(雖然佩佩實際上是個包著小女孩皮的阿姨 XDD),而佩佩和其他小朋友精緻度上的落差也依舊增加了佩佩和其他小朋友的年齡差距,所以基本上整部作品的佩佩都是後來再回過頭來重新修過(哭)。
至於劇情安排部分,Emory 則是希望不要太過矯情。親情題材一直是 Emory 的軟肋,很容易被感動或是被悲傷的氣氛感染落淚,所以在作品感情營造的部分一直努力做拿捏,像是最後在爸爸向阿痣道歉時,原來有更多爸爸臉部表情,但因為覺得與爸爸這個角色定位「對親情感到彆扭與生澀,不知該如何和阿痣相處」相衝而刪掉了,覺得若是給讀者看見了爸爸流淚的臉就「太多了」。不過她也說,現在回頭看看作品,裡面還是有一些地方做得太過或者是沒有搔到癢處,期望往後的創作可以拿捏得更好。
此外,在創作過程中,Emory 認為最困難的部分在於跳脫自己去思考阿痣的定位。她表示,自己是一個很需要由自身經驗來輔助創作的人,所以當初和蒼穹無語討論點子與雛形時,很快就從蒼穹的幾個提案中挑了「喪母的尼特被老爸趕出去找工作,卻在上班的育幼院遇見了以小女孩姿態轉世的媽媽」這個點子。
而對 Emory 來說,《迷途北斗星》是一個相當私人的作品,因為裡頭有很大部分都來自於個人的背景,而故事最後的走向也某種程度上展現了作者自己所希望得到的結果。而且阿痣可以說是由自身部份經歷堆疊而成的角色,所以創作時很容易略過向第三者(讀者)好好交代細節,自己沉浸在故事裡頭,卻沒能將原本想像的力道傳達給讀者,但這也是創作完後才發現的事就是了,因此她也希望下次能夠備有更專業的態度來創作。
而關於作品中阿痣與母親互動所玩的「傑克武士」這遊戲,其實也是延伸自 Emory 小時候的經驗。因為她小時是個電視兒童、最喜歡的剛好就是卡通頻道的《
傑克武士》,直到現在還是覺得這部是個很優秀的作品,因此就將它化做彩蛋加入故事。
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傑克武士
已經看過這部作品的讀者,或許會對於阿痣臉上 7 顆痣的特色有著深刻的印象,談到這點,Emory 笑說,其實阿痣臉上的痣,只是為了角色辨別作用而設置的一個明顯特徵。至於為什麼是 7 顆痣?因為她的身邊就有人臉上有七顆痣,當初發現的時候覺得非常有趣也很可愛,當下直接脫口說出「是北斗七星欸」的狀況(笑),所以才將這個特色融入主角。
談到故事的背景設定時,擔任原作的蒼穹無語說,當初之所以選擇幼稚園作為故事主要背景,是因為她在幼稚園兼職,有機會接觸到各式各樣的小孩的關係。在這些小孩中,有些容易害羞、有些善解人意、有些調皮搗蛋、也有相當懂事會幫忙照顧管教小小孩的大小孩,看著他們共處的情形,蒼穹無語偶爾會忍不住在腦內吐槽「這孩子完全就是個披著蘿莉皮的大媽耶」,作品最初的構思是從這個想法衍生而來,因此並沒有做太多思考便將孩童與老師的關係設定成了母親和兒子。
同時,藉由在幼稚園兼職的經驗,蒼穹無語一邊工作一邊觀察小孩們的行為舉止,讓她不自覺的開始好奇到底是小朋友們天生就擁有屬於自己的性格,還是每個家庭的養育方法都有所不同,才會造就出許許多多的差異。但在她觀察後發現,這些小孩的共通點在於,每個爸爸媽媽都非常疼愛自己的孩子。因此,蒼穹無語指出,如果能夠讓讀者稍微回想起兒時和父母曾經有過的互動,進而在長大成人後也能夠重新拾起和父母在兒時之間的那種感覺,作為原作的她會覺得十分開心。
而在《迷途北斗星》中,Emory 認為最難描寫個性的就是爸爸。雖然作中的爸爸不論對阿痣還是讀者都是一個不太顯露情感的角色,所以她在處理父親性格時還是遭遇到了不少困難。因為在先撇開對爸爸本身的不認同後,接著還要再賦予父親一直以來不曾顯露的較柔軟的一面,與此同時,又不能放入過多的力道,因此要如何將這角色的平衡點抓好這點相對來說較為困難。
在聊到關於結局的轉折時,Emory 說雖稱不上構思,但這個部分不論在創作過程中,或者是作品完成的當下,她都一直覺得在劇情交代上不甚完美。但比起一個創作者向讀者訴說故事、這裡她更像是在畫出自己渴望得到的結果。雖然 Emory 心中有預設的結局,但這個部分她還是希望留給讀者自行去解釋:可能是身為媽媽的記憶慢慢的從小女孩的腦海裡消退,最後留下母親對阿痣反射性的掛念;可能是母親的記憶尚未完全消退,但因為想讓阿痣獨立成長而選擇默默觀望,以守望的方式參與阿痣往後的人生;也可能是恢復為普通小女孩的佩佩單純的很喜歡阿痣這個幼稚園大哥哥。
不論在作畫當下抑或是完成之時,《迷途北斗星》在 Emory 眼中都是一個好壞參半的作品,就像是在故事最後,父親有沒有辦法在不算太遲的時候,甚至是在最後一刻修復與阿痣的關係,但這絕對是故事所期盼的結果。傷害永遠都不可能癒合至完好如初的地步,不過對 Emory 來說,傷口上蓋上一句誠懇的道歉就足以讓當事人感到舒適許多,不需要再弄傷誰,縱使無法原諒但卻可以將他放下。不過作者也希望在之後的作品中,能夠做一個更稱職的創作者,向讀者展現出更好更完整的故事。
在訪談中,編輯也請作者分享一下自己喜歡的創作家與作品。Emory 說,雖然自己看過的漫畫不多,但她很喜歡 村田雄介、Greg Capullo、九井諒子、大今良時這幾位的作品。而在創作《迷途北斗星》之前,因為 Emory 之前沒有挑戰過完整度較高的漫畫,所以全部打完草稿後對於之後的流程苦惱了一陣子,也因此在作畫過程中也常常把 志村貴子的《倔戀》翻出來參考,看看到底應該要畫到什麼程度(像是背景的完整度或是《倔戀》一頁中最黑色塊的分佈比例)。而作畫的風格也是計算過剩餘的時間後得出來的結果,因為作畫速度比較慢所以在風格和造型上都做了一點簡化的程序。但到最後其實也很少照著原訂的計畫走,因為計畫永遠趕不上變化。
平常在創作時,Emory 除了手繪以外主要都在 Photoshop 進行,不過這次則是挑戰用 CLIP STUDIO PAINT 完成,雖然剛開始創作的時候,也因為完全不熟悉介面而花了不少時間認識軟體。而她在創作時,一定會邊聽歌曲邊進行創作,因為對她來說,沒有音樂就無法作畫。畫單圖或是進行比較單純的創作時會聽會聽節奏性較強的流行音樂類,如果是構思故事或是想畫特定氛圍的圖時就會找相對應的歌來聽。而《迷途北斗星》構思前期的音樂,是草東沒有派對的歌。她表示,雖然故事不一定跟歌詞有確切的連結,但草東在我心中某種程度上很符合有點憤青的阿痣,不過也因為創作的時間剛好與畢業製作的季節衝突,所以近期 Emory 無暇進行其他創作。
在訪談接近尾聲時,Emory 談到未來的展望時說,她想作為一個想更加探究「漫畫」這條道路的人,或許她的閱讀經歷和實戰經驗都還遠不到初學者的等級,也因此之後希望可以給自己一點時間看看更多優秀的作品、不同類型的作品去好好研究,然後再多嘗試挑戰一些比賽。而之後也有一些還在醞釀的原創作品、有一些故事想講、有一些畫面想畫,想要能夠完善他們的故事,最重要的是畫出大家喜歡自己也滿意的作品。
最後,Emory 表示,這次能獲得銅賞,真的很不可思議。從決定要投件到完成作品不過就 2 個多月的時間,卻可以得到這麼棒的回饋;Emory 笑著說,那 2 個月也是拋下很多東西拚了命的在作畫。另外,Emory 覺得自己是一個懶惰的創作者,安居於自己的舒適圈,雖然常常想著要踏出泡泡去挑戰看看更多類型的東西,卻很少實踐,但這樣的她,居然來到了這裡,除了不可思議以外真的很難有更貼切的詞了。
同時她謝謝巴哈姆特提供給她這樣的平台、謝謝評審老師在這麼多優秀的作品中依然給予她肯定、謝謝蒼穹無語在她靈感枯竭時毫不猶豫地提供給她很多有趣的點子、謝謝那些看完《迷途北斗星》後留下熱情回應的讀者,文字真的能夠給她很大的力量、也謝謝那些看完故事後不吝給予批評指教的讀者,能夠知道自己哪裡不足是一件很幸運的事;最後謝謝那些把她攆出舒適圈的朋友們,一路上替她加油打氣,「如果沒有人這樣在背後推我一把我大概永遠都沒有辦法畫完一部短篇漫畫,也不會知道原來自己努力過後能夠得到的東西比自己要想得來的多來的好。」往後 Emory 想繼續提升自己的畫技、想理解漫畫敘述的手法、想鑽研分鏡的安排,想帶給大家更多創作,並在最後再次的感謝大家。
而擔任原作的蒼穹無語則表示,雖然她號稱是《迷途北斗星》的原作,但其實只提供了最初期的故事構想,看著 Emory 嘔心瀝血地構思劇情畫出如此精美的稿子,讓她感到非常心虛(誠懇)。蒼穹無語謙虛的表示,在這說些什麼有種喧賓奪主的感覺,但她很感謝 Emory 願意讓她以原作的身份一同參與這次的創作,很開心 Emory 的努力可以得到相對應的回報,也謝謝評審老師和讀者們給予的指教、肯定和批評,這些都是讓下一個作品變得更好的原動力;之後她會繼續寫小說,也希望 Emory 還會願意再找她合作,並期許以後還有機會讓各位讀到更多有趣的故事。